POETIKA1

POETIKA1
El poeta nos propone la conexión entre formas contemporáneas de
la tradición musical peruana y la antigua tradición hispano-italiana. Basta
observar el título de las cinco canciones para trasladarnos a los típicos ritmos
peruanos, claro, transculturados con la herencia hispana y africana. Veamos
los títulos: «Marinera,» «Vals criollo,» «Huayno,» «Tondero,» y «Fandango
criollo.» De ellos, sólo el vals y el fandango son los únicos ritmos musicales
que conservan su nombre de origen europeo, pero el poeta agrega el adjetivo
«criollo,» para dejar sentado que no se trata de cualquier vals ni de cualquier
fandango, sino del criollo, del peruano. «Canción» alude también a la poesía
amorosa de la época caballeresca, cuando los poetas interpretaron la fidelidad
del vasallo como amor y viceversa. Pero en esta transposición que se extendió
hasta la mujer amada la sensualidad más intensa se une a la forma más alta
de espiritualidad. En Goldemberg, a diferencia de los juglares y trovadores
en donde había un elemento de insinceridad porque en muchas ocasiones
se dirigía a la mujer en abstracto, el poeta habla de sentimientos personales,
más reales y más sinceros, pues sabemos que hay una destinataria concreta
que se convierte en su compañera y habla a/de esa/la mujer con entusiasmo,
con dolor, con celos, esperanza y con amor. Y trata el amor sensual con
delicadeza, con mesura y con paciencia y espera.
¿Qué dicen estas canciones, cuyos títulos y referencias están
directamente relacionados con la historia personal del autor y su trasfondo
cultural peruano? Veamos: La primera canción, «Marinera», es un poema
con vocación universal por el amor pero lo dirige a una destinataria específica
a la cual le solicita que le confirme si en verdad probó el amor en él y, luego,
clama su condición de «macho», palabra que emplea para justificar su
infidelidad cometida bajo el impulso del amor («La ley del amor fiel no se
transgrede / cuando el alma que posee a otra se ilumina / y al no querer ser
una sola, cede.»). Los celos lo hacen oscilar entre la inseguridad y la confianza
en que una ley divina, por el hecho de ser hombre, le concede su amada. No
deja de ser interesante que para iniciar esta segunda parte el poeta eligiera
la marinera, ritmo y baile folclórico peruano, que es sin duda producto del
mestizaje, una combinación de ritmo afroperuano y español. Este baile,
resultado de la fusión de culturas, sirve de vehículo a un poema que apunta
a que el problema amoroso que se plantea, como el baile, es un juego de dos
y además el poeta es también un mestizo. La marinera evoca el movimiento
de popa, el cual se corresponde al vaivén de sentimientos que vive el poeta en
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