Cinéma du réel 2011

Gaël LépingleJulien2010, France, 80 minFrançais, couleur, DigiBetaImage Wilfried JudeSon Emmanuel BonnatMontage Benoît QuinonNarration Maurice BénichouProduction Bathysphere productions, Aurora FilmsPrint source Bathysphere productionsvendredi 25 mars 2011, 14h00, Petite sallelundi 28 mars 2011, 16h00, Petite sallesamedi 2 avril 2011, 16h30, Cinéma 1ContrechampfrançaisGaël Lépingle a réalisé deux courts essais documentaires :Je préfère la réalité (2003) et La Prisonnière du Pont aux Dions(2005). Il a contribué à faire redécouvrir l’œuvre du cinéasteGuy Gilles, dont il a fait un portrait : Guy Gilles et le tempsdésaccordé (2008). Tourné sur plusieurs années en Beauce,sa région d’origine, Julien a remporté le Grand Prix de laCompétition nationale au FID Marseille 2010.« Les champs à perte de vue, c’est difficile à quitter ». Le cinéma direct asouvent fait son miel de l’impérieux désir des adolescents de s’arracherà leurs origines. Les Beauçois qu’a filmés Gaël Lépingle gardent, eux, lespieds dans les blés. Apprentis, ils évoquent la vie ouvrière qui les attendet leur convient, la famille qu’ils aimeraient fonder. Même leurs dansesénergiques restent corporellement sages. Version française, pantouflarde,de l’incandescent Badlands de Terrence Malick ?Ce formatage précoce, Julien s’emploie tranquillement à le nuancer, avecun amour palpable de ceux qu’il filme. Il laisse bientôt glisser sa peau dedocumentaire générationnel pour faire cohabiter sans dissonance moissonneuse-batteuseet Bach, mobylette et textes de Robert Walser. « Il étaitune dernière fois le dernier été ». Une voix off littéraire scande à l’imparfaitla vie d’un héros éponyme que l’on tarde à voir. Enfin, Julien entre dansle champ. Cantonnier et pompier, il joue dans le spectacle son et lumièrede son village. Son refus de se faire « adouber », hors-spectacle, par unroi qui confond jeu de rôles et théâtre, va à l’encontre du conformismeambiant. Limpide et énigmatique comme lui, le film le sertit dans unedistance inhabituelle qui le renvoie à l’imparfait du souvenir. Sobrementlyrique, Julien balaie dans un même mouvement les préjugés sur la viecampagnarde, le passage à l’âge d’homme et le récit initiatique. (C. G.)“Fields as far as the eye can see are hard to leave”. Direct cinema has often made the most ofthe pressing need of teenagers to tear themselves away from their roots. But the inhabitantsof Beauce, filmed by Gaël Lépingle, stay rooted in their wheat fields. As apprentices, theydescribe the labouring life that awaits them and suits them, the family they want to start.Even their lively dances remain physically well-behaved.Julien gently seeks to nuance this early formatting with a tangible affection for the peopleit films. It quickly slips out of the skin of generational documentary to create a harmoniousco-existence between a combine-harvester and Bach, a scooter and Robert Walser’s texts.“One last time there was the last summer”. A literary commentary rhythms in the pasttense the life of an eponymous hero whose arrival is long overdue. Finally, Julien appearson camera. A roadmender and fireman, he is acting in the village show. His refusal to lethimself to be “dubbed” knight, off-stage, by a king who confuses role-playing and theatre iscontrary to the prevailing conformism. As limpid and enigmatic as Julien, the film sets himat an atypical distance linking him to the past tense of memory. Soberly lyrical, Julien ina single movement sweeps away prejudices about life in the country, about the transitionto manhood and the initiatory tale.