lista dvd aggiornata al 15 giugno 2010 - biblioteca comunale di ...

inglese sir William Walker (Brando) riesce nell'intento, ma dovrà in seguito eliminare il capo della ribellione
(Marquez) da lui stesso suscitata.
Critica:
Ambizioso (e fallimentare) tentativo di spiegare il colonialismo e costruire una tipologia narrativa a partire dalle sue
vicende. Nonostante la forza di Brando, il personaggio di Walker finisce con l'essere schiacciato dal senso della
Storia che incarna, soffocato tra l'ambiguità della sceneggiatura (di Franco Solinas e Giorgio Arlorio) che lo vuole
colonialista mentre ordisce le trame del potere e nello stesso tempo lucida coscienza marxista dei fatti (celeberrima
la dimostrazione secondo la quale, per le leggi del capitalismo, è più conveniente avere rapporti con una prostituta
che avere una moglie): manca un terzo personaggio storicizzante, e si sente. Oggi appaiono ancora più fuori luogo
le citazioni da Franz Fanon e le allusioni alle lotte dei Black Panthers che si sentono nei dialoghi. Allo stesso tema si
è ispirato vent'anni dopo Alan Cox col suo "Walker".
[Il Mereghetti : dizionario dei Film 2000 / di Paolo Mereghetti. – Baldini & Castaldi, c1999]
La rabbia giovane [Videoregistrazione] / [written, produced and directed by] Terrence Malick
; [con] Martin Sheen, Dissy Spacek
MALICK, Terrence
[S. l.] : Warner Home Video, c2003 1 DVD (90 min.) ;
Critica:
Dopo aver ucciso il padre della sua ragazza Holly (Spacek), l'ex spazzino Kit Carruthers (Sheen) fugge con lei
attraversando Sud Dakota e Montana lasciandosi dietro una scia di sangue. La passione tra i due fuggiaschi (25
e 15 anni, rispettivamente), se mai c'è stata, finisce in fretta: Holly assiste agli omicidi con un misto di
sbigottimento e indifferenza; Kit, per conto suo, uccide senza odio e, per quanto si atteggi a James Dean, ostenta
buone maniere e idee conformiste. Primo film girato da Malick, allora noto solo come sceneggiatore di "Per una
manciata di soldi". La scelta di ambientare un noir negli spazi sconfinati delle "badlands" è di per sé vincente,
ma la forza di Malick (che ha scritto la storia ispirandosi a un fatto di cronaca , il caso Starkeweather-Fugate)
risiede soprattutto nell'alternare distanza e partecipazione emotiva: la violenza (dal padre di Holly che le uccide
il cane per punizione, agli inutili omicidi di Kit) è filmata senza nessuna adesione emotiva, ma raccontata con un
senso dell'assurdo che elimina qualsiasi compiacimento così come manca, nei personaggi ogni traccia di facile
ribellismo. L'uso della voce off di Holly, che racconta la storia leggendo passi del suo diario, tende ad avvolgere
gli eventi di un alone favolistico e permette al regista di giocare con i clichè di quella cultura americana -da
Grant Wood a Norman Rockwell- che descrive la provincia come "un paradiso perduto (o sonnolento) che
rifiuterebbe la violenza" (Coursodon-Tavernier). L'ironia, il surrealismo sottotono, l'assoluta mancanza di retorica
ne fanno uno dei film più insoliti e preziosi del cinema americano. Malick compare nel ruolo dell'uomo che bussa
alla porta di casa.
[Il Mereghetti : dizionario dei Film 2000 / di Paolo Mereghetti. – Baldini & Castaldi, c1999]
I racconti di Canterbury [Videoregistrazione] / un film di Pier Paolo Pasolini
DAVOLI, Ninetto
CDE Home Video, c2002 1 DVD (106 min.) ;
Critica:
In viaggio verso Canterbury per onorare la tomba di Thomas Beckett, Geoffrey Chaucer (Pasolini) e altri pellegrini
raccontano storie e aneddoti per ingannare il tempo: "i mariti si lamentano delle mogli, i padri dei figli, gli
ecclesiastici si insultano a vicenda e le suore vengono allegramente prese in giro". Il secondo film della cosiddetta
"trilogia della vita" (dopo il Decameron e prima del Fiore delle mille e una notte) è basato su otto dei ventuno
racconti dello scrittore medioevale inglese Nonostante un incastro narrativo divertente e ben congegnato, il film
rischia di apparire "un calco devitalizzato del Decameron" (Volpi), privo della vitalità e dell'autenticità che l'autore
si augurava (anche se al festival di Berlino venne premiato con l'Orso d'oro proprio “per la maestria e la vitalità
con cui il regista ha interpretato una grande opera letteraria”). Nel racconto dell’indulgenziere Eduardo De Filippo
doppia il personaggio del vecchio pastore, mentre per il ruolo di sir January, Pasolini aveva penato a Orson
Welles. Colonna sonora di Ennio Morricone, che ha rielaborato musiche popolari inglesi e irlandesi scelte da
Pasolini. La scena dell’Inferno è stata girata sull’Etna. Il film ebbe varie disavventure giudiziarie (che ne
comportarono anche il sequestro per un certo periodo) a causa di una presunta oscenità nel personaggio del frate.
Il film è tratto dal libro "I Racconti di Canterbury" di CHAUCER, Geoffrey avente collocazione 821.1 CHA.
[Il Mereghetti : dizionario dei Film 2000 / di Paolo Mereghetti. – Baldini & Castaldi, c1999]