volume II - Grand Tour

di quel buon principe, seguita il dì 9 luglio 1737. Vive ora in Firenze in florida età ed opera sempre con
somma stima nel 1739, ed è uno degli accademici di San Luca, dove fu ascritto per merito.
Ferdinando Ruggieri, architetto fiorentino e intagliatore in rame; dopo avere intrapresi i suoi studi in
Firenze nella sua gioventù, sotto la direzione di Giovan Batista Foggini, andò a Roma, dove disegnò e
misurò i più bei monumenti di architettura dalla perfetta antichità. Vide Parigi, con fortuna, non
troppo prospera, onde tornato alla patria si è renduto celebre per i 3 tomi in carta reale delle più belle
fabbriche della città di Firenze da esso intagliati sopra i disegni, fatti parimente da lui medesimo. Con
suo disegno e modello fu dato principio, l’anno 1736, alla bella e grandiosa fabbrica della nuova chiesa
delle RR. MM. di Santa Felicita di Firenze. Parimente con suo disegno, nell’anno 1731, fu inalzato in
Livorno un arco trionfale dalla nazione britannica per l’ingresso fatto in quella città dall’Altezza Reale
del serenissimo [p. 948 – II – C_227V] infante don Carlo di Spagna ecc. Del quale arco si vede la
descrizione in stampa, con molti rami intagliati da lui, e impressa in Firenze nel 1732, dove egli vive
intanto nel 1739, impiegato sempre con sua gloria nelle più riguardevoli fabbriche. Se egli possegga
tutte quelle doti che ricerca Vitruvio in uno architetto perfetto, i dilettanti e i professori lo potranno
riconoscere dalle sue opere. Morì in patria il dì 27 giugno 1741.
Ferdinando Voet, pittore franzese. Vedi Florent Le Comte nell’Idea di una bella biblioteca di stampe ecc.,
libro I, a 181.
Ferdinando Luz, pittore fiorentino di padre tedesco, e della guardia a cavallo del granduca di Toscana.
Studiò da Baldassar Franceschini da Volterra, e però detto il Volterrano. Dopo la morte del suo caro
ed amato maestro, dipinse sopra di sé. Fu valoroso nei ritratti a olio, ma più precisamente a pastelli.
Operò per la Casa Reale di Toscana, facendo moltissimi ritratti per la serenissima granduchessa madre,
Vittoria della Rovere. Di sua mano è una bella tavola all'altare della cappella del lazzeretto di Livorno.
Il Baldinucci fa menzione di questo professore nella Vita del Volterrano, decennale V, della parte I, del
secolo V, a 415, al verso 9. Angelo Vocola nell’aggiunta all’Abcedario pittorico del padre maestro Orlandi,
ristampato in Napoli nel 1731, a 463. Morì nel mese di dicembre del 1736.
Ferdinando Fuga, architetto fiorentino, avendo appreso i primi elementi dell’architettura civile in
Firenze, nella scuola di Giovan Batista Foggini, passò a Roma l’anno... [sic]. Colla vivacità del suo
spirito in breve tempo fece grandissimi progressi, avendo studiato l’antico e tutto il migliore dei
moderni, adattando l’uno e l’altro con sagacissimo accorgimento. Essendo stata riconosciuta la
sublimità della sua vasta e ben fondata idea, fu chiamato in Sicilia nel 1730, dove eresse un bellissimo
ponte, e molto magnifico e comodo, sopra il fiume detto della Milicia, che [p. 949 – II – C_228R]
passa alle radici della terra di Altavilla. Questo ponte si vede intagliato da Baldassarre Gabbuggiani,
intagliator fiorentino in Roma, stato inciso colla direzione e disegno del medesimo Fuga. Tornato in
Roma, in breve tempo fu adoperato nelle fabbriche più riguardevoli, e nominatamente per quella della
Consulta, che riuscì di sodisfazione di tutta Roma. Per tante sue lodevoli operazioni, meritò di esser
creato cavaliere, e sparsasi per l’Europa la fama del suo valore, e della sublimità del suo spirito, fu
chiamato in Spagna al servizio del re Filippo V, per subentrare nel luogo di don Filippo Juvara, morto
nel 1736 non senza sospetto di veleno. Ma qualunque ne fosse il motivo, il Fuga non partì mai di
Roma.
Ferdinando Messini pittor fiorentino, nato poveramente in Val di Pesa da padre che esercitava il vile
mestiero di carbonaio, ebbe i primi principi del disegno nella scuola di Giovanni Perini, passando in
appresso, per breve tempo, sotto la direzione di Anton Domenico Gabbiani; indi, dopo di essersi
trattenuto ben poco in quella di Francesco Conti, si ritirò a dipignere sopra di sé. Studiando per tanto
dalle opere dei migliori maestri, si è fatto una maniera sua propria, tanto a olio, che a fresco.
Insegnando il disegno alla Giovanna Tacconi nella di lei tenera età, quella sposò poi di anni 14 non
ancora compiti; ed avendo ritrovato in essa un buono spirito, quello andò talmente coltivando che, nel
breve giro di anni cinque, in età di 19, ha ridotta ad essere ammirata nell’età nostra, nel 1739.