203 Dic - Scherzo

D O S I E RVEINTE AÑOS DE MÚSICA EN ESPAÑAen la que, además del Grupo Círculo, intervenían orquestasnacionales (Sinfónica de Tenerife) y foráneas (Filarmónicasde Londres y Poznan, Gulbenkian).Orquestas emergentesLa creación y consolidación de nuevas orquestas autonómicasfue uno de los factores que agilizó el inicio de algunasiniciativas discográficas de mayor calado. A la excelenteSinfónica de Tenerife —con un importante disco sinfónicocoraldedicado a Ernesto Halffter— siguieron la Orquestade Castilla y León o la ORCAM. El éxito de crítica, incluso aescala internacional, del saludable y renovador ciclo Fallade Josep Pons con la Orquestra de Cambra Teatre Lliurepara Harmonia Mundi, el Albéniz de la Orquesta de Valenciapara Auvidis o el Falla de la JONDE y Colomer para elmismo sello confirmaban que —mientras las multinacionalesreeditaban su fondo musical español (Splendour ofSpain de Philips, la vistosa colección Música española deDecca o las viejas grabaciones de Larrocha para Hispavox,ahora EMI)— algo comenzaba a moverse, siquiera tímidamente,en nuestro renqueante patrimonio discográfico. Elglobalmente excelente ciclo Turina (5 CDs) registrado porla casa suiza Claves —que inaugura la Orquesta Ciudad deGranada con Udaeta y al que se suman María Bayo, RicardoRequejo y el Cuarteto Sine Nomine— corrobora el interéspor profundizar en un legado en buena parte ignorado.En poco tiempo, la presencia de músicos españoles endiscográficas extranjeras se acelera. Si Ruiz-Pipó o Guinovartdedican sesiones de grabación en Koch y HarmoniaMundi al Albéniz desconocido, Esteban Elizondo hace lopropio con el importante legado organístico de Guridi paraAeolus, Galduf reivindica la Sinfonía Aitana de Esplá(Sony) y Rostropovich graba en Erato a Cristóbal Halffter(Concierto para violonchelo nº 2 “No queda más que elsilencio”), Víctor Pablo Pérez hace lo mismo con Marco(Sinfonía nº 4 “Espacio quebrado”) en Col Legno; Luis dePablo monopoliza un excelente registro de Paul Méfanocon su Ensemble 2e2m para la desaparecida Adda y elCuarteto Arditti inicia su atención a la creación españolamás reciente con una antología (De Pablo, Mira, Ramos,Marco, Halffter) en Montaigne. Y si Mandala presta especialinterés a nuestro piano (Granados y la integral de ManuelBlancafort por Antoni Besses, Falla y Mompou al completopor Josep Colom o los dos monográficos consagrados aRuiz-Pipó), ASV y la Filarmónica de Gran Canaria con suentonces titular Adrian Leaper consagran media docena deatractivos álbumes al legado orquestal de Granados, Turina,Del Campo, Ernesto Halffter, Obradors, Rodó y Montsalvatge.Por su parte, dos de nuestras batutas más internacionales,López Cobos y Gómez Martínez, cultivan en sus grabacionespara Telarc, Teldec, DG y MDG un repertorio quecombina lo español (Falla, Turina) con lo foráneo (Bizet,Honegger, Mahler, Rossini, Woyrsch), a la vez que nuestrorepertorio llama la atención de no pocos artistas extranjeros.Como mínima muestra el precioso y revelador registrode Concerto Köln con sinfonías de Arriaga, Pons, Nonó yMoreno, los Tríos de Turina, registrados en poco tiempopor los Tríos Beaux-Arts (Philips), Múnich (Calig) y Parnassus(MDG), el notable ciclo que consagra Jean-FrançoisHeisser al pianismo español en Erato, la Sinfonía en remayor —grabada incluso por Mackerras (Hyperion)— y losCuartetos de Arriaga, objeto de repetidas grabaciones, Granadosy Albéniz por Martin Jones (Nimbus), Granados(Hänssler) y Falla (Profil) a cargo de la suaba afincada enMadrid Uta Weyand, el piano completo de Ernesto Halffterpor Adam Kent (Bridge) y una muestra de su sinfonismopor la Sinfónica de la Radio de Francfort (CPO), la antologíaMompou de Stephen Hough o la reciente Iberia albenicianade Marc-André Hamelin, ambas en Hyperion.A la inversa, no es raro contemplar discos de orquestaso artistas españoles en repertorios ajenos. Es el caso deArturo Tamayo que, vía Timpani y Stradivarius —dos inteligentessellos menores que no han parado de crecer conlucidez y rigor—, consigue excelentes resultados artísticosen sus versiones de Klaus Huber, Ivo Malec, Xenakis, Ohana,Auric, Donatoni o Petrassi; Liszt y Schubert por el desaparecidoRafael Orozco (Valois); la soprano valenciana OfeliaSala en la integral liederística de Franz Schreker (Channel);el Octeto Ibérico de Violonchelos de Elías Arizcuren(Channel, Etcetera); Colomer dirigiendo a Ginastera en larecién desaparecida Assai; la ubicua Sinfónica de Barcelonay Nacional de Cataluña, que lo mismo graba en el sello suizoPan, con Ronald Zollman y Karl-Andreas Kolly, los dosConciertos para piano de D’Albert —¿acaso porque fueraquien transformó en ópera Terra baixa?— que aparece ennumerosas referencias de la estupenda colección de músicajudía del Archivo Milken para Naxos o, la última llegada aescena, una Orquesta de Extremadura que, con su titularJesús Amigo, acaba de estrenarse en el sello canadienseDisques XXI-21 con un programa portugués integrado porobras de Luis de Freitas Branco y Braga Santos.Proyectos ambiciososAunque dos de los proyectos más estimulantes nacerán dela colaboración entre la Fundación Caja Madrid y el sellofrancés Auvidis: de una parte, la cuidada serie de zarzuelasiniciada con Doña Francisquita (Kraus, Bayo, Tenerife, RosMarbà) y seguida, entre otras, por Marina, El barberillo deLavapiés y La verbena de la paloma. De otra, el admirableciclo consagrado a Roberto Gerhard —figura fundamentalen la evolución de la música española del pasado siglo yvergonzosamente olvidado durante décadas— que incluíasus cuatro sinfonías, el oratorio La peste, el ballet Don Quijotey otras páginas vocales e instrumentales a cargo de laSinfónica de Tenerife, JONDE, OBC, Víctor Pablo Pérez yEdmond Colomer. La “fiebre” Gerhard se incrementó graciasa otras discográficas nacionales y extranjeras: a modode ejemplos, Harmonia Mundi (Cancionero de Pedrell conPons), Stradivarius (Trío con piano, Sonata para violoncheloy piano, Concierto para ocho, Libra, Nonet, Hymnody y Leo145