203 Dic - Scherzo

ACTUALIDADVALENCIA / VALLADOLIDCiclo de la Orquesta de ValenciaDE LA SORPRESA A LA DECEPCIÓNValencia. Palau de la Música. 1-X-2005. Orquesta de Valencia. Director: Jordi Bernácer. Obras de Weber, R. Strauss y Brahms. 7-X-2005. Solistas. Cor de la Generalitat Valenciana. Director: Miguel Roa. Obras de Rodrigo. 21-X-2005. Director: Yaron Traub.Obras de Llácer Pla y Mahler. 28-X-2005. Rubén Marqués, trompeta; Stefanos Spanopoulos, piano. Director: Yaron Traub. Obrasde Gerhard, Shostakovich y Dvorák. 11-XI-2005. Karin Adam, violín. Director: Walter Weller. Obras de Glazunov y Bruckner.En la corta “pretemporada”de la Orquesta deValencia, el sólido oficiodel joven director Jordi Bernácer(Alcoy, 1976) con unprograma de gran repertoriopero variado (El cazador furtivo,Don Juan y la Segundade Brahms) constituyó unagrata sorpresa. Muchosmenos motivos para el elogiose dieron en el monográficoRodrigo con que se celebróeste año el Día de laComunidad. En el Aranjuez,la guitarrista japonesa KaoriMuraji, con el instrumentointolerablemente amplificado,pasó por muchos apurostécnicos e insuficienciasexpresivas. Sin libreto nicomentarios en el programade mano, sin las parteshabladas y bastante mutiladoen el resto, El hijo fingidotuvo un aceptable nivelinterpretativo, especialmenteen el barítono Manuel Lanzay por la dirección sobria ysegura de Miguel Roa.Como primera por éldirigida a la Orquesta deValencia como titular, YaronTraub (Tel Aviv, 1964) eligióuna obra de Francisco LlácerPla, el último gran patriarcade los compositores valencianos:la suite sinfónicaAguafuertes de una novela,que la misma formaciónestrenara hace más de cuarentaaños y desde entoncesnunca repuesta. En la QuintaSinfonía de Mahler gustósobre todo la sensación dehaber superado el nivel dela mera ejecución para adentrarseen una versión tansubjetiva como discutible,pero por ello mismo tantomás interesante. Una semanadespués, otra obra “olvidada”de otro gran “olvidado”,la Tercera Sinfonía deRoberto Gerhard (1896-1975), precedió a un Conciertopara piano con trompetade Shostakovich engeneral bien protagonizadopor el pianista griego Stefa-nos Spanopoulos y el grantrompetista local Rubén Marqués,y a una Nuevo Mundode robustez desacostumbradaen el primer movimientoy no muy inspirada en losdemás, salvo por los buenossolos de corno en el Largo.Lejos de corregirla, la trayectoriadescendente fueacentuada por Karin Adamen el Concierto para violínde Glazunov y Walter Welleren su acompañamiento yluego en una Tercera deBruckner absolutamente ayunade carácter distintivo porencima de otras deficiencias.Alfredo Brotons MuñozDel barroco a la música de cineCONTRASTESValladolid. Auditorio Feria de Muestras. 28–X–2005. Vivaldi, La Griselda. Stefano Ferrari, Maria Riccarda Wesseling,Jane Archibald, Philippe Jaroussky, Simone Kermes, Iestyn Davies. Ensemble Matheus. Director: Jean Christophe Spinosi.Teatro Calderón. 25–X–2005. Orquesta Sinfónica de Castilla y León. Director: Paul Weingold. Música de Moross, Korngold,Shostakovich, Rota, Herrmann y Waxman.Dos conciertos magníficosy, en principio, aparentementeantitéticos. Elestreno en España deuna preciosa ópera vivaldiana,historias de amory fidelidad, que terminafelizmente. Por otra,espléndida música de cinecon tres compositores deobras de gran talla que enaltecieronunas partituras quese tenían por secundarias(Korngold, Shostakovich,Rota), tres especialistas quetambién abordaron con éxitola música de ópera y concierto(Moross, Waxman yHerrmann) cuya preciosaópera Cumbres borrascosasestá esperando su representaciónen España. En estosdos conciertos se constata larelación de los compositorescon su contexto, Vivaldi ysus numerosas óperas y losHerrmann y demás sirviendoVALLADOLIDa los grandes maestros delcine y al numeroso públicoque acude a las salas.Más de veinte arias paramezzo, sopranos, tenores ycontratenores se van desgranandoen La Griselda. Sonde toda índole: líricas,heroicas, epitalámicas, amorosas,románticas, elegíacas…para ir exponiendolos diversos conflictos quese suceden, ya que la obraes muy teatral. Todos lossolistas están muy bien, desdeWeisseling, una mezzoque consigue dar todos losmatices del personaje máscomplejo con una gran fuerzadramática, pasando porlas sopranos Archibald yKermes, el muy buen tenorFerrari y el excepcional contratenorJaroussky. Granhomogeneidad e idomatismoen todos con la extraordinariaprestación de unconjunto tan dúctil en losadagios como en los vivacesy un director, casi coreográfico,con una gestualidadtan precisa que da toda unalección sobre la interpretaciónmoderna de un Vivaldique nos suena precioso ycercano.Por su parte, y conpocos ensayos, en el homenajeal 50 Aniversario de laSEMINCI Paul Weingoldconsiguió de la Orquesta unsonido rotundo y brillante ala par que matizado en lospianos de Hamlet o RobinHood. La selección de JulioGarcía Merino incidía enobras ambiciosas de raíz sinfónicapero adaptadaespléndidamente a los filmspara los que se crearon. Lasuite de Korngold sobreRobin Hood es un bello poema,como la extraordinariade Shostakovich para la obrade Shakespeare de una fuerzadramática impresionante.¿Qué decir de Nino Rota y eltema de amor de El Gatopardoo de Bernard Herrmannen Vértigo, uno de losfilms memorables de Hitchcockcon su famoso crescendoen la secuencia del reencuentroJudy-Madeleine y elgiro de 360º de la cámara?Un concierto en resumen degran densidad y altura quereivindica el valor de lamúsica para el cine y suentidad sinfónica.Vivalvi y Shostakovich ydemás. Un contraste apasionante.La gran música esde todas las épocas y cuandose interpreta con la calidadde estas versiones permaneceen la memoriaemocional y resulta siemprecontemporánea.Fernando Herrero41