203 Dic - Scherzo

D I S C O SBACH-BUSONIDISCOSCRÍTICAS de la A a la ZBACH:Variaciones Goldberg. MARTIN STADTFELD,piano. SONY SK 93101. DDD. 66’07’’.Grabación: Kaiserlautern, X/2003. Productora:Sabine Fallenstein. Ingeniera: Angela Öztanil.Distribuidor: Sony-BMG. N PNCuando Glenn Gould grabó en 1955 surevolucionaria visión de las VariacionesGoldberg de Bach tenía 21 años, unapersonalidad desbordante y una voluntadindudable de epatar en el ambientemusical de su tiempo. Sin embargo, elinmenso talento del artista canadienseemanaba entonces de cada una de lasnotas que salían de su instrumento,sobrepasando su visión con mucho elmero deslumbramiento ocasionado porla extravagancia. Martin Stadtfeld(Coblenza, 1980) parece buscar unimpacto similar con este registro hecho asus 23 años, pero juega en clara desventajacon respecto a Gould. Y es que cincuentaaños después, la huella de lasGoldberg está firmemente anclada en elcerebro de todos los melómanos delmundo, merced a los cientos de grabacionesde todo tipo que en este tiempohan inundado el mercado, por lo queresulta extremadamente difícil decir algooriginal a la vez que profundo y renovadorde la obra. Puesto en esta tesitura, eljoven pianista alemán se muestra audaz,pero termina ofreciendo una interpretaciónque se desliza hacia el peligrosoterreno del efectismo, sin que las Goldbergganen especialmente con ello.Caprichoso con las repeticiones(supongo que el hecho de hacer unas ydespreciar otras tendrá un sentido profundoque, sinceramente, se me escapa),Stadtfeld toma decisiones dudosas encuestiones de tempi: así, la variación nº7, una giga, suena lentísima, como la nº13 o el canon a la quinta de la nº 15, queconvierte más que nunca en el parteluzde la colección, poniéndola en directarelación con el canon a la séptima de lanº 21 y, sobre todo, con el Adagio de lavariación 25, de subyugante introspección;el resto está dominado por unaimpetuosidad y una rapidez que puedellegar a ser fulgurante (así el canon a lacuarta de la nº 12, la obertura de la 16 oel Quodlibet de la 30), como si el pianistaalemán las entendiera sólo como elementosde enlace para volcar en lasvariaciones lentas toda la fantasía de sufraseo, que en las notas largas resulta deuna extrema sobriedad ornamental. Muycomedido con los matices dinámicos ycon el empleo del pedal, el discurso deStadtfeld resulta de suficiente claridad,aunque no alcance la cristalinidad queobtuvo Gould en su día, sobre todo porlo que hace a las voces medias. Contodo, para muchos, lo más discutiblepuede ser la voluntad de conseguir contrastesde color mediante una pulsaciónleve que Stadtfeld emplea de forma puntual,incluso en el aria de salida, lo queroza el amaneramiento más vulgar. Endefinitiva, una interpretación con puntosde interés pero de inescrutable conceptoglobal y dudoso buen gusto general yque habrá que juzgar con más detenimientoen función de la evolución delconcepto bachiano de este joven pianista,sin duda atrevido y talentoso.P.J.V.BACH:Klavierbüchlein für WilhelmFriedemann. CHRISTOPHE ROUSSET, clave(Johannes Ruckers, 1632-1745).2 CD AMBROISIE AMB 9977. DDD. 43’14’’ y61’07’’. Grabación: Neuchâtel, XI/2004. Productor:Nicolas Bartholomée. Ingeniero: Jens Jamin.Distribuidor: Harmonia Mundi. N PNNo es muy habitual que nos llegue elCuaderno de clave para Wilhelm Friedemannen disco, entre otras cosas porquemuchas de las piezas que lo componen,bien que en más de una ocasión en unestado más maduro de elaboración, aparecenen otras colecciones más difundidas,como las Invenciones a dos y tresvoces, Pequeños Preludios y Fugas o elmismísimo Clave bien temperado. Es porello magnífica la ocasión que brinda esteálbum para conocer de un tirón las obrasde las que Bach se valía para instruir a suprimogénito, muchas de ellas en estadode “primera idea”. Dicho esto, en esteálbum, brillantemente interpretado porRousset, hay que apuntar un par de cosasen el debe: en primer lugar, que no seaporta ninguna información sobre el hermosoinstrumento de Ruckers, restauradoen 1987 (obviamente no en 1787, comodice el texto: dudo que von Nagel yaviviera por entonces) por Reinhard vonNagel. Apenas una pequeña foto y lainformación de que se conserva en elMuseo de Arte e Historia de Neuchâtel. Elotro pero es más personal: dudo queBach esperara de su hijo en estas piezasTIPO DE GRABACIÓN DISCOGRÁFICANHRNovedad absoluta que nunca antes fue editada en disco o cualquier otro soporte de audio o vídeoEs una novedad pero se trata de una grabación histórica, que generalmente ha sido tomada de unconcierto en vivo o procede de archivos de radioSe trata de grabaciones que ya han estado disponibles en el mercado internacional en algún tipode soporte de audio o de vídeo: 78 r. p. m., vinilo, disco compacto, vídeo o láser discoPRECIO DE VENTA AL PÚBLICO DEL DISCO78PN Precio normal: cuando el disco cuesta más de 15 €PM Precio medio: el disco cuesta entre 7,35 y 15 €PE Precio económico: el precio es menor de 7,35 €