DISPOSICIN DEL PAO DE PUREZA - Biblioteca de la Universidad ...

BARROCO
y la caída vertical de la tela final en el costado izquierdo, lo que demuestra la gran
tendencia de Fernández al desnudo pleno, sobre todo en el último período.
Como es habitual en las policromías del último período, el policromador se excedió en
el empleo de la sangre. Sobre cabeza, piernas y rodillas mana la sangre en
abundantes regueros. El rostro presenta diferentes tonos violáceos que matizan la
muerte. Los ojos hundidos son de cristal y los dientes de marfil. La obra está fechada
hacia 1631-36.
El Cristo del Convento de Santa Clara en Carrión de los Condes (Palencia) está
situado en un retablo barroco del lado del evangelio. De tamaño inferior al natural,
puede considerarse como una réplica del Cristo de la Luz.
La historia del Cristo y su llegada al Convento lo relacionan con la venerable madre
María Luisa de la Ascensión, más conocida como la “monja santa de Carrión”, a quien
pedían consejo personalidades como Felipe
III, el Duque de Lerma y el mismo príncipe
de Gales, quien la visitó en 1623. La venerable madre atrajo los recursos de la corona,
considerando que existía una relación entre las obras de arte y su iniciativa de traerlas.
La obra pertenece al período
final de Fernández. La anatomía se encuentra parcialmente
oculta por un paño de pureza de pliegues angulosos, que se envuelven y superponen sin
ningún tipo de sujeción ni nudo. El paño
es de color blanco con una orilla pintada
imitando
encaje.
La carnación es mate de un tono oscuro, y sigue el modelo sangriento de este período.
CALVARIOS
En su amplia trayectoria como escultor, Gregorio Fernández dedicó parte de su labor
profesional a la realización de retablos. La forma habitual de rematar los retablos
barrocos era con un Calvario. Este grupo escultórico estaba compuesto por un Cristo
crucificado, la Virgen y San Juan, de ahí que haya decidido incluir este apartado dentro
de nuestro estudio del Crucificado.
272