Musica Para Camaleones

EDUCACIÓN
Metodología de Pedagogías Invisibles.
nocimientos y de unos límites de contención
en los que darles forma.
Cuando el arte o el museo pretenden adentrarse
al ámbito y a las pretensiones de la educación
ha de tener en cuenta que está entrando en
un campo ajeno y desconocido, pero no porque
sea el campo de los educadores, corporativa o
disciplinariamente hablando, sino porque la
educación supone siempre entrar en el terreno
del otro, entrar en negociación con sus expectativas,
sus tiempos y sus deseos. Supone también
entrar en riesgo constante de perder la pureza
de la propuesta inicial o de ver impugnados sus
presupuestos y, lo más importante, supone abrir
un proceso de aprendizaje a múltiples bandas
en el que uno, desde su propia situación, ha de
saber también dejarse enseñar por el otro.
A pesar de las dificultades y condicionantes
de partida, el paradigma educativo que ahora
se plantea como alternativa, lejos de contaminar
y perturbar sus esencias, puede servir de
revulsivo para profundizar en la dimensión
pública y política del arte, en tanto lo proyecta
a artistas e instituciones indefectiblemente
hacia fuera de sí mismas; ello en un momento
en el que todas las prácticas culturales, incluido
el arte, han visto suspendidas sus patentes
tradicionales de necesidad y se encuentran a la
intemperie. Otros modelos, como el de investigación,
o el de producción, vienen a sumarse
al educativo en este nuevo campo de indeterminación
y precariedad del arte; un territorio
que no debería serle extraño, por su historia, y
que comparte con la mayoría de las disciplinas
y ámbitos de acción en la sociedad contemporánea.
Más que arrogarse el rol de dispensador
de cursos de pedagogía radical, el museo actual,
como figura transicional en un proceso
de transformación profunda de los sistemas
de articulación institucional de lo social, puede
intervenir, propagar y ayudar a consolidar
prototipos provisionales, pero funcionales a
pequeña escala, de configuraciones distintas
de espacios, tiempos y relaciones productivas
y afectivas. Para ello, el museo debe él mismo
aprender a renunciar al monopolio de autoridad
y de legitimidad cultural que ostenta y reconocer
autoridad y legitimidad en los otros, por muy
pequeños y alejados a los modos formales de
representación que sean. Esta tierra de nadie
que es hoy el museo, aspira a convertirse en catalizador
de un territorio común y ello solo puede
llevarse a cabo concibiéndose a sí mismo como
un espacio de educación, a sabiendas de que él
no enseña sino que en él se puede aprender.
200