PoznaÅ
PoznaÅ
PoznaÅ
Create successful ePaper yourself
Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.
Johan<br />
Muyle (Belgia/Belgium)<br />
Curated by<br />
Tomasz Wendland<br />
_<br />
122/<br />
Urodzony w 1956, Charleroi, Belgia. Mieszka i pracuje w Liège i Brukseli, Belgia.<br />
Wystawy w prywatnych galeriach i publicznych centrach sztuki w Belgii, Francji,<br />
Wielkiej Brytanii i Włoszech. Prace artysty obecne są w znanych kolekcjach<br />
w Belgii, Włoszech, Francji, Skandynawii czy Ameryce Północnej. Uczestnictwo<br />
w targach i międzynarodowych biennale sztuki nowoczesnej (Sao Paulo 1998,<br />
Mediolan 2001) sprawiło, iż Johan Muyle zyskał międzynarodową renomę jako<br />
artysta reprezentujący francuskojęzyczną społeczność Belgii. Johan Muyle<br />
uczy sztuki nowoczesnej w szkole sztuk pięknych La Cambre w Brukseli.<br />
W latach 1985-1994 artysta tworzył przede wszystkim animowane rzeźbiarskie<br />
asamblaże, pokazywane w wielu galeriach i podczas międzynarodowych targów<br />
w Niemczech, Belgi, Hiszpanii, Włoszech, Holandii i Portugali. Później w latach<br />
1995-2004 Muyle porzucił pracę dla prywatnych galerii i stworzył własną<br />
pracownię (w której zatrudnił zespół asystentów), wykonując monumentalne<br />
zamówienia publiczne. Początkowo tworzył instalacje składające się z wielkich<br />
animowanych obrazów, które powstawały we współpracy z hinduskimi<br />
artystami plakatowymi z Madrasu w Indiach. Instalacje zostały zaprezentowane<br />
w Belgii, Brazylii, na Kubie, we Francji, Włoszech i Wielkiej Brytanii.<br />
Od końca 2004 roku artysta wrócił do indywidualnej twórczości i tworzenia<br />
ruchomych rzeźb składających się z różnych przedmiotów (znajdowanych<br />
w czasie licznych wędrówek na pchle targi czy zamawianych przez internet).<br />
Te ostatnie prace wskazują na krytyczne spojrzenie i poetycki dystans<br />
w stosunku do ludzkiej kondycji, radykalizacji religijnej, zanikania utopii<br />
kolektywistycznych. Od 1991 roku sporządza wstępne rysunki w formacie<br />
A5 zgodnie ze specyfikacjami tworzenia tych obiektów i instalacji.<br />
_<br />
Born in 1956, Charleroi, Belgium. Lives and works in Liege and Brussels, Belgia.<br />
His exhibitions in private galléries and public centres of art located in Belgium, France,<br />
the United Kingdom and Italy, the presence of his works in Belgian, Italian, French,<br />
Scandinavian and North American public collections and his participation in fairs and<br />
international biennial shows of contemporary art (Sao Paulo in 1998 and Milan in 2001)<br />
have allowed Muyle to become an artist with international renown, representing the<br />
plastic arts of the French speaking Community of Belgium.<br />
Johan Muyle teaches contemporary art practices at the La Cambre in Brussels (Fine<br />
arts school). From 1985 in 1994, Johan Muyle primarily produced animated sculpture<br />
assemblages that were presented in galleries and international fairs in Germany, Belgium,<br />
Spain, France, Italy, The Netherlands and Portugal. Between 1995 and 2004, he le the<br />
realm of private galleries to work in a new studio (with a team of assistants) on public<br />
orders of a monumental nature. He primarily makes installations consisting of monumental<br />
animated paintings produced with the collaboration of poster painting artists from Madras<br />
in India. These installations have been presented in Belgium, Brazil, Cuba, France, Italy and<br />
the United Kingdom. Starting at the end of the year 2004, Johan Muyle has reactivated<br />
individual work and the production of motorised sculptures consisting of objects<br />
assembled together (objects collected during his travels, at flea markets or ordered via the<br />
Internet). These latest works take a remarkable critical look, poetically distanced, atthe<br />
human condition, the radicalisation of religions, the disappearance of collective utopias<br />
and the news. Starting in 1991, he has recorded the preparatory drawings in A5 format in<br />
the specifications for the development of these objects and installations.<br />
WYBRANE WYSTAWY / SELECTED EXHIBITIONS:<br />
2010 Het zwarte schaap, Nieuwe monumenten, Middelheimmuseum, Antwerpen, BE (group) /<br />
2009 Sioux in Paradise, Grimaldi Forum, MC (solo) / 2008 Sioux in Paradise, Palais des Beaux-Arts de<br />
Bruxelles, BE (solo) / 2006 Plus d’opium pour le peuple, BPS 22, Charleroi, BE (solo) /<br />
2005 Le devenir du monde et L’impossibilité de régner, BOZAR Brussels, «La Belgique visionnaire»,<br />
BE (group) / 2001 Q(c)hi mangerà, vivrà, Milano Europa 2001 Biennal – Pac, Milano, IT (group) /<br />
We don’t know him from Eden, Serra dei Giardini de Castello – Venice BIENNAL Off, IT (solo) /<br />
1999 Que el mundo tenga su perdida, Centro Wilfredo Lam, CU (solo) / 1998 We don’t know him<br />
from Eden, Sao Paulo Biennal – Belgium représentation – sélection C. De Croes, Sao Paulo, BR (solo)<br />
Odzwierciedlając świat (fragmenty) / Reflecting the world (extracts)<br />
Od samego początku rzeźbiarskie asamblaże Johana Muyle tworzone<br />
od lat 80. XX wieku, związały artystę z pewną formą synkretyzmu, pozwalającą<br />
na swobodne łączenie niezliczonych elementów oraz docieranie do wielu źródeł<br />
i praktyk kulturowych. Obierając swoją drogę artystyczną, Muyle usytuował siebie<br />
na pozycji obywatela świata, który czerpie z niego najróżniejsze zapożyczenia,<br />
a jednocześnie nie przestaje go analitycznie i krytycznie obserwować.<br />
Ta pozycja osoby tworzącej modele i aranżującej nawet najbardziej oddalone<br />
od siebie rzeczywistości pozwala artyście na zajmowanie się wszelkiego rodzaju<br />
kwestiami i sytuacjami, bez konieczności udzielania często pretensjonalnych<br />
odpowiedzi; pozwala na kreowanie prowokacyjnych wizji.<br />
Since his first sculptural assemblages dating from the beginning of the 1980s,<br />
Johan Muyle has committed himself to a form of syncretism that allows him<br />
to freely combine numerous components and to cross diverse sources and cultural<br />
practices. In taking this artistic path, he positions himself as a citizen of a world<br />
from which he extracts the most diverse borrowings and at which he never<br />
stops aiming an analytical and critical gaze. This position as a modeler and free<br />
arranger of the most disparate realities enables him to approach all questions,<br />
all situations, proposing not solutions, which would assuredly be pretentious,<br />
but rather provocative visions.<br />
><br />
Lucy, I Have a Dream, 2008<br />
media różne / mixed media, 205 x 60 x 85<br />
FOT. C. Mosar<br />
Claude Lorent