21.02.2013 Views

Grotowski Institute - Premio Europa per il Teatro

Grotowski Institute - Premio Europa per il Teatro

Grotowski Institute - Premio Europa per il Teatro

SHOW MORE
SHOW LESS

Create successful ePaper yourself

Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.

new technologies and the ab<strong>il</strong>ity to use them in a discreet way,<br />

the research on the body expression of the actors and the possib<strong>il</strong>ity<br />

to revive a text through a reading. The National Theatre of<br />

Northern Greece offered its contribution to the Europe Theatre<br />

Prize events with its production of The Bacchae, by Euripides.<br />

The staging of Euripides’ tragedy was characterized by strong<br />

folk connotation, by references to an agro-pastoral world where<br />

Dyonisus has a chance to be re-evoked and called back from the<br />

past. The day ended with two productions of the Belarus Free<br />

Theatre: Generation Jeans and Being Harold Pinter.<br />

Generation Jeans is a monologue interweaving some deta<strong>il</strong>s of<br />

the protagonist’s <strong>per</strong>sonal life and ex<strong>per</strong>ience with historical<br />

well-known events related to the fight for freedom of certain<br />

countries and taking as a reference point a symbol garment:<br />

jeans. Being Harold Pinter is a staging of the creative process<br />

and the life and choices of Harold Pinter. This play tries to find<br />

answers to some questions posed by Pinter himself: How is a<br />

play born? What is the difference between truth in theatre and<br />

truth in reality? Saturday’s events were opened with the screening<br />

of the f<strong>il</strong>m Garden of Earthly Delights – the choreographer<br />

Sasha Waltz directed by Brigitte Kramer. The f<strong>il</strong>m focused on the<br />

<strong>per</strong>sonality and work of the German dancer and choreographer<br />

Sasha Waltz. Afterwards, there was a Conference and Meeting<br />

with Rimini Protokoll, a German group of directors, winners of<br />

the X Europe Prize New Theatrical Realities.<br />

The speakers analysed the work of the three directors and they<br />

focused on their peculiar “dramaturgy of care”: their <strong>per</strong>formances<br />

involve common people and speak about issues taken<br />

from the latest news, such as unemployment, old age, pollution,<br />

temporary jobs, immigration and so on. In the evening, there<br />

was the presentation of the book “Giorgio Strehler ou la passion<br />

théâtrale/Giorgio Strehler or a passion for theatre”, a b<strong>il</strong>ingual<br />

version of the Italian book “Giorgio Strehler o la passione teatrale”,<br />

published by Ubulibri and dedicated to Strehler, winner of<br />

the III Europe Theatre Prize in 1990.<br />

The new version in French and English was extended with added<br />

contributions on the occasion of the tenth anniversary of the<br />

death of the great Italian director, who was the founder of Piccolo<br />

<strong>Teatro</strong> in M<strong>il</strong>an. Afterwards Patrice Chéreau presented the<br />

first of his two readings, La Douleur, by Marguerite Duras. The<br />

text is a diary in which the author recognizes herself in terms of<br />

162<br />

zręczność, z jaką twórca uczestniczy w „oficjalnych” projektach,<br />

nie pozwalając przytłoczyć się tej „oficjalności”, oraz uwaga<br />

poświęcana nowym technologiom i zdolność dyskretnego ich<br />

używania, studiowanie ekspresji ciała aktorów i możliwości<br />

ożywienia tekstu poprzez czytania.<br />

Teatr Narodowy Grecji Północnej wniósł swój wkład do<br />

obchodów Europejskiej Nagrody Teatralnej swoją realizacją<br />

Bachantek. Inscenizacja tragedii Eurypidesa charakteryzowała<br />

się znaczącymi konotacjami folklorystycznymi i odniesieniami<br />

do świata rolniczo-pasterskiego, w którym możliwe było<br />

przywołanie z przeszłości samego Dionizosa. Dzień zakończył<br />

się dwiema produkcjami Wolnego Teatru Białorusi: Pokolenie<br />

Jeans i Być Haroldem Pinterem. Pokolenie Jeans to monolog<br />

spleciony ze szczegółami z osobistego życia i doświadczeniami<br />

bohatera oraz dobrze znanymi wydarzeniami historycznymi,<br />

związanymi z walką niektórych krajów o niepodległość; za<br />

punkt odniesienia bierze on ubiór-symbol: dżinsy. Być Haroldem<br />

Pinterem to inscenizacja procesu twórczego i życia i wyborów<br />

Harolda Pintera. Spektakl próbuje znaleźć odpowiedzi na<br />

niektóre pytania postawione przez samego Pintera: Jak rodzi<br />

się sztuka? Jaka jest różnica między prawdą w teatrze i prawdą<br />

w rzeczywistości? Wydarzenia sobotnie otwarła projekcja f<strong>il</strong>mu<br />

Ogród Rozkoszy Ziemskich – choreograf Sasha Waltz w reżyserii<br />

Brigitte Kramer. F<strong>il</strong>m skupił się na osobowości i pracy niemieckiej<br />

tancerki i choreografa, Sashy Waltz. Następnie odbyła się<br />

konferencja i spotykać się z Rimini Protokoll, niemiecka<br />

grupa reżyserów, zwycięzców X Europejskiej Nagrody Nowe<br />

Rzeczywistości Teatralne. Mówcy dokonali analizy pracy trojga<br />

reżyserów i oni skup<strong>il</strong>i się na ich szczególnym „dramaturgia<br />

troski”: ich przedstawienia powstają z udziałem zwykłych ludzi<br />

i mówią o sprawach, pojawiających się w wiadomościach, jak np.<br />

bezrobocie, starość, zanieczyszczenie środowiska, tymczasowa<br />

praca, imigracja itd. Wieczorem odbyła się prezentacja<br />

publikacji „Giorgio Strehler ou la passion théâtrale / Giorgio<br />

Strehler or a passion for theatre” (Giorgio Strehler albo pasja dla<br />

teatru), dwujęzycznej wersji włoskiej książki „Giorgio Strehler<br />

o la passione teatrale, wydanej przez Ubulibri i poświęconej<br />

Strehlerowi, laureatowi III Europejskiej Nagrody Teatralnej<br />

z roku 1990. Nową wersję, w języku francuskim i angielskim,<br />

rozszerzono o materiały dodane z okazji dziesiątej rocznicy<br />

śmierci wielkiego włoskiego reżysera, założyciela Piccolo<br />

<strong>Teatro</strong> w Mediolanie. Następnie Patrice Chéreau przedstawił<br />

pierwsze ze swoich dwóch czytań, Ból Marguerite Duras. Tekst

Hooray! Your file is uploaded and ready to be published.

Saved successfully!

Ooh no, something went wrong!