Chion Michel - Como se escribe un guion

elato). Una misma historia puede ser contada por diferentes medios (novela, radio,
film, representación teatral, comic, mimo incluso), mientras que el discurso, por su
parte, es específico para cada uno de estos medios utilizados: «En este nivel, no son
los acontecimientos relatados los que cuentan, sino el modo con el cual el narrador nos
los da a conocer.» Es lo que hace que un film pueda ser realizado a partir de una
leyenda, de una ópera, de un suceso, etc., del que recoge la historia, a menudo
simplificada (adaptaciones de novelas), pero a veces sustanciosa y desarrollada de
igual modo (leyendas, relatos bíblicos), al tiempo que le aplica su modo propio de
narración.
• Elipsis y narración
Si se cuenta de manera lineal una historia como la de Psicosis, de Alfred Hichcock,
«confesando» lo que ocurre (un hombre, al volverse loco, cree que es su madre, a la
que mató hace tiempo, y asesina disfrazado de ella a los viajeros que se alojan en el
hotel que regenta), el film ya no tiene sentido. El modo del relato —y en este film
precisamente, la manera en que se utilizan los procedimientos de disimulación y de
semi-revelación propios de la narración cinematográfica (fuera de campo), contiene
toda la fuerza de la obra. La novela de Robert Bloch de donde está sacado el guión ya
utilizaba, para que el lector crea en la existencia de la madre, ciertos procedimientos
equívocos y engañosos.
Muy a menudo, como en este caso, la narración está construida sobre una elipsis, una
paralipsis, que oculta al espectador una información de capital importancia.
Entre nuestras cuatro películas, la importancia de la narración cinematográfica en
relación con la historia aparece con mayor evidencia en Mabuse con el montaje
paralelo de escenas cortas, la utilización de personajes y datos ocultos para los
espectadores. Pero, en Tener y no tener, El Intendente Sansho y Pauline, el guión
también recurre constantemente a procedimientos narrativos destinados a crear
sorpresas, incertidumbres, «pequeños misterios», etc.
2. UNIDAD
• Un viejo criterio
El criterio de unidad (de tema, de forma, de acción, de tono, etc.) fue expuesto por
Aristóteles, y tras él por la mayoría de los teóricos del arte dramático. Aristóteles lo
formula del siguiente modo:
Siendo la tragedia la mimesis de una acción sola y entera, es necesario que las
partes se compongan de tal manera que, si se cambia o traspone una de ellas,
se perturbe el todo o se trastorne; pues, lo que se puede, añadir o no añadir sin
consecuencia apreciable, no es parte del todo.(«Poétíca»).