Lataa ilmaiseksi - Taideteollinen korkeakoulu
Lataa ilmaiseksi - Taideteollinen korkeakoulu
Lataa ilmaiseksi - Taideteollinen korkeakoulu
Create successful ePaper yourself
Turn your PDF publications into a flip-book with our unique Google optimized e-Paper software.
26 k i e l l e t y t k u v a t<br />
esittää kolmiulotteisen ympäristön illuusio. Maalaustaide nostettiin<br />
aiemmin ”vapaiden taiteiden”, kuten geometrian, anatomian ja kirjallisuuden,<br />
joukkoon. Kokeellinen luonnontiede toi sitten mukanaan<br />
jaon ”taiteisiin”, ”taitoihin” ja ”tieteisiin”. Näin sai alkunsa keskustelu<br />
taiteen ja tieteen rajoista, ja se on kestänyt nykypäivään saakka.<br />
(Burgin 1989, 106.)<br />
Aristoteleen kirjoituksista tunnettu klassinen jako eri taidekategorioihin<br />
on ollut jatkuvasti uudelleen arvioinnin kohteena. Neljäsataa<br />
vuotta sitten Euroopassa jaoteltiin taiteita niin sanotun Batteaux’n<br />
listan mukaan seitsemään kaunotaiteen kategoriaan: arkkitehtuuriin,<br />
tanssiin, musiikkiin, puhetaitoon, maalaustaiteeseen, runouteen ja<br />
kuvanveistoon. Muuttuvassa maailmassa tämäkään jako ei ollut<br />
kauan perusteltu. Kaunotaiteeksi määritetyn jaon jälkeen puhetaito<br />
ja runous erkanivat nopeasti joukosta ja liittoutuivat. Kaksisataa<br />
vuotta sitten tanssi ja musiikki liittoutuivat jättäen jäljelle kolme ”visuaalista”<br />
taidetta: arkkitehtuurin, maalaustaiteen ja kuvanveiston,<br />
joista tuli Ranskassa akateemisesti opiskeltavia taidealoja. (Burgin<br />
1989, 108.)<br />
Tekniikan valloitettua käsintekemiseen perustuvan osaamisen<br />
taidekategorioita tuli lisää sitä mukaa, kun uudet keksinnöt tarjosivat<br />
taiteen tekemiseen hyödyllisiä uusia ideoita ja toteutustapoja. 2000-luvun<br />
alussa taiteen määrittelemisen tilanne muistuttaa sen verran<br />
Baabelin tornia, että rajanveto siinä, missä taide on, mikä se on, mistä<br />
se alkaa ja mihin se loppuu, ei ole kovin selkeää alan ammattilaisillekaan.<br />
Nykytaiteen piiriin kuuluvat taideoliot käyttävät sujuvasti hyväkseen<br />
kaikkia kokemuksellisia ulottuvuuksia. Ossi Naukkarinen (2005,<br />
29) kokoaa taiteen nykyisten ilmenemismuotojen pohtimisen päätelmään,<br />
että taiteesta ja taiteistumisesta on erilaisia, rinnakkaisia muotoja<br />
ja että oletettavasti nyt ja tulevaisuudessa osa taiteesta pysyy tiukasti<br />
perinteisten taiteen rajojen sisällä, osa epätaiteistuu tai osa<br />
tunkeutuu (osin epätaiteistuen) uusille toimintakentille taiteistaen<br />
siten ympäristöään ja laajentaen taiteen alaa.<br />
Ovatpa aikakausi, ajanhetki ja taiteen määrittelemisen tavat minkälaiset<br />
tahansa, teoksissa on melkein aina piirteitä, jotka ovat muidenkin<br />
kuin tekijänsä ymmärrettävissä, sekä piirteitä siitä, kuinka<br />
toinen ihminen voi ymmärtää yhteisen maailman mukanaolon teoksessa<br />
(Varto 2007a, 63). 2000-luvun alussa näyttääkin siltä, että Aristoteleen<br />
aloittama taideilmiöiden ja -olioiden kategorioinnin projekti<br />
on yleisen ihmisen tuottaman visuaalisuuden tulvan myötä hajonnut