das argument - Berliner Institut für kritische Theorie eV

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Daten und Zahlen, Literaturverzeichnis und eine übersichtliche Gliederung machen
diese Studie zu einem brauchbaren Hilfsmittel; sie signalisiert ein neues, engagiertes wissenschaftliches
Interesse an dem Verein, aber auch Forschungsdesiderata.
Dieter Kramer (Marburg)
Batz, Michael, und Horst Schroth: Theater zwischen Tür und Angel. Handbuch für
Freies Theater. Rowohlt Taschenbuchverlag, Reinbek 1983 (315 S., br., 14,80 DM)
Harjes, Rainer: Handbuch zur Praxis des Freien Theaters. Lebensraum durch Lebenstraum.
DuMont, Köln 1983 (298 S., br., 16,80 DM)
Seit dem Ende der siebziger Jahre ist Freies Theater weithin zum Begriff und Bedürfnis
geworden. Anfangs eher Mittel politisch gemeinter Straßenaktion, gehören Sketch und
Pantomine, Stelzen und Masken, Clowns und Akrobaten inzwischen zum festen Repertoire
einer Kleinkunst, die nicht nur von Vaganten und zahllosen einschlägigen Festivals
gepflegt wird, sondern auch bei Bürgerinitiativen, Therapiezirkeln oder als privater
Mummenschanz auf alternativen Feten. Von professioneller Seite gab es zunächst Anerkennung
für die Amateure und ihre »Sehnsucht nach Produktivität« (Theater heute
1/78), wenig später jedoch den Hinweis auf einen »Niedergang der freien Gruppen in
Deutschland« (7/79). Andernorts zeichnet sich dagegen ein ungeahnter Aufstieg ab: in
den USA und England wirken bereits mehrere tausend Clowntearns in der kirchlichen
Sozialarbeit.
Einer seelsorgerischen Nutzanwendung scheint das Freie Theater zumindest partiell
entgegenzukommen. Michael Batz und Horst Schroth beabsichtigen, mit »Theater zwischen
Tür und Angel« (so heißt auch eine von ihnen gegründete Hamburger Gruppe)
»Mut zu machen: zum Aufbruch, zur Abweichung, zum Ausflippen, zu einem etwas
anderen Leben. Und das auch ganz eigennützig - je mehr es gibt von diesen ernsthaften
'komischen Figuren', desto weniger Angst vor der Zukunft müssen wir haben« (10).
Selbsthilfe also durch schauspielerische Befreiung von alltäglichem Zwang und gesellschaftlicher
Konvention. Oder, nach der Losung von Rainer Harjes, »Lebensraum
durch Lebenstraum«. Die ersten Schritte sind leicht getan. »Es ist völlig egal, was ihr
schon vom Theater wißt. Am besten, ihr vergeßt es«, empfehlen BatziSchroth. »Alles
ist Theater« (25f.). Jeder könne sich daher zum Akteur entwickeln, jede Situation, jeder
Ort sei für Auftritte geeignet. Die Autoren raten zu einfachen Mitteln, handlichen vielseitig
verwendbaren Requisiten, zu Improvisation und variabel angelegten Szenenabläufen.
Entschlossen, die »Rebellion des Körpers ernstzunehmen«, opponieren sie gegen
Sprechbühne, herkömmliche Dramaturgie, gegen das »Theater des Kopfes« (67). Ihr
Buch gibt dazu in Form eines Taschenlehrgangs für Selbermacher die nötige praktische
Anleitung, ausgehend von Lockerungsübungen über Ausdruckstechniken bis hin zur
»Vierfach-Brücke« nach Art der Bremer Stadtmusikanten (234).
Dabei werden allerdings die Grenzen des zu Anfang beschworenen Aufbruchs bald
deutlich. Um zu befriedigenden Ergebnissen zu kommen, bleibt handwerkliche Vervollkommnung
unabdingbar, die unweigerlich mit fortschreitender Spezialisierung einhergeht.
Je weiter sich Freizeitmirnen zu Artisten mausern, desto stärker geraten sie unter
Originalitäts- und Konkurrenzdruck, betrachten ihre Zuschauer als animationsbedürftige
Masse (BatziSchroth sprechen bezeichnenderweise von »Mitmachenlassen« des Publikums,
201). In mehrfacher Hinsicht ist deshalb das Freie Theater ein »Theater zwischen
Tür und Angel«: es bewegt sich zwischen mühsam behaupteter ökonomischer U n­
abhängigkeit und tendenziellem Zwang zur »Professionalisierung« (297-307), zwischen
emanzipatorischem Vorsatz und Anpassung an das, was gefallt, eine Karriere aufzubauen
hilft, zwischen Protestgebärde und selbstgenügsamer Virtuosität.
Die meisten jüngeren Ensembles sind sich dieses Dilemmas kaum noch bewußt. Aus
dem unerschütterlichen Glauben, etwas grundsätzlich anderes zu leisten als die etabliernAC
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