Jenkins, Henry. Convergence Culture - Get a Free Blog

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escrenó el primer videojuego
de LosSims, contaba ya con más de
cincuenta sitios web de fans, Hoy son
ya miles. Wright calculaba que, ai
final. más dei 60 % de los contenidos
de Los Slms seráo obra de sus fans,
Los fans disei'ian ropa, construyen
casas, fabrtcan muebles, programan
comportamientos y escriben sus
propias historias, ampliamente
ilustradas con imágenes sacadas de
los videojuegos. En tono modesto
comenta: «Probablemente fuímos
responsables más o menos dei
primer millón de unidades vendidas,
pera en realidad fue la comunidad
la que le dia orra dimensión».
Para distribuir todos estas
contenjdos, los (aos han creado una
serie de sitios web, Quizás el más
elaborado y conocido sea «EI centro
comercial de Los Sims». Los
visitantes pueden entrar en más de
cincuenta tiendas diferentes que
ofrecen desde la más moderna
electrónica hasta antigüedades,
desde tapices medievales hasta ropa
de tallas especiales, y pieles que se
parecen a Britney Spears o Sarah
Michelle Gellar, o a personajes de
La guerra de las galaxias. EI centro
comercial dispone de su periódico y
su televisión. Actualmente, el centro
presume de tener más de I0.000
suscriptores. Wright comenta que el
éxito de la franquicia estuvo a punto
de provocar la extinción de la
comunidad de fans, pues 105 sitios
más populares debían pagar ingentes
facturas por el ancho de banda que
consumían, hasta que la compaiíia
redefinió los términos dei acuerdo,
de suerte que 105 fans podian cobrar
modestas cuotas para recuperar 105
costes de mantener sus centros de
distribución. En las tiendas todo ha
sido fabricado por otros jugadores y,
una vez que has pagado pagado tu
cuota, puedes bajarte gratis todo
cuanto desees.
Y, tal vez lo más importante,
CONVERGENCE CULTURE
otras que han bombardeado con cartas de
cese y desistimiento. Como nos enfrentamos
a la intersección entre modos de convergencia
corporativos y populares, no
deberíamos sorprendemos de que ni los
productores ni los consumidores sepan
con certeza qué regias deberían gobemar
sus interacciones, aunque ambas partes
parecen resueltas a hacer responsable a la
otra de sus decisiones. La diferencia radica
en que la comunidad de fans debe negociar
desde una posición de relativa impotencia
y debe contar únicamente con su
autoridad moral colectiva, en tanto que
las corporaciones actúan, por el momento,
como si tuvieran de su lado la fuerza
de la ley.
En última instancia, la posición prohibicionista
sólo será efectiva en el nivel
más local, a menos que las empresas mediáticas
puedan recuperar el consentimiento
popular; cualquier línea que tracen
tendrá que respetar el creciente
consenso público sobre lo que constituye
el uso justo de los contenidos mediáticos,
y debe permitir la participación significativa
deI público en su cultura. Para lograr
este equilibrio, los estudios habrán de
aceptar (y promover activamente) ciertas
distinciones básicas: entre competencia
comercial y apropiación amateur, entre el
uso con ânimo de lucro y la economía de
trueque de la red, entre la redefinición
creativa y la piratería.
Cada una de estas concesiones será
difícil de tragar para los estudios, pero
necesaria si aspiran a ejercer suficiente
autoridad moral para imponerse a las c1ases
de piratería que amenazan su supervivencia
econômica. En los días malos, no
creo que los estudios vayan a renunciar
voluntariamente a su dominio absoluto
sobre la propiedad intelectual. Lo que me