nayagua

eferentes. El decir abre horizontes metafóricos para que unas realidades se transfieran
a otras y el significado se ensanche hasta llegar a los confines del misterio:
“una segunda piel en el cuerpo del mundo”, nos recuerda Valero en otro lugar. La
imagen metafórica permite traspasar los límites de las formas literales del lenguaje
o de función meramente informativa para revelar lo inexplicable en una “ráfaga
transformadora”. Se leen esas transferencias en palabras cuya materialidad es de
este mundo: “Mis manos hablan entonces otro idioma: el que aprenden palpando
la textura del bosque, su misterio intangible”. Podría decirse que en la lógica poética
de Vicente Valero el simbolismo no se dirige de lo concreto a lo abstracto, sino
de una concreción a otra para conducirnos a las fronteras de lo inexplicable: “En el
interior de cada una de mis palabras habita un nido de tórtolas”.
Las imágenes de naturaleza metafórica en la poesía de Valero se integran perfectamente
en las categorías que Chantal Maillard emplea para describir el lenguaje
tensivo y en él la actividad metafórica capaz de expresar adecuadamente el ser del
hombre. La realidad y su otro lado son total o parcialmente inasibles para la ciencia
y el pensamiento. El lenguaje metafórico sería el medio más eficaz para abrir nuevas
perspectivas horizontales y extender los límites de la imaginación. Por otro lado,
la distinción sujeto-objeto es ficticia y la realidad, metamórfica. La metáfora ofrece
un recurso perfecto para dar cuenta de las metamorfosis de la realidad a través
de las constantes transferencias entre sus términos. Por último, toda presencia es
un misterio que no puede analizarse, conceptualizarse ni resolverse. La metáfora,
al carecer de naturaleza representativa o explicativa, por su carácter estrictamente
mostrativo, es el vehículo idóneo para intentar expresar lo inexpresable que acaece.
Un fragmento de “Taller de paisajistas”, que podría revelarse como una poética,
seguramente lo exprese certeramente desde otro horizonte: “Nosotros somos solamente
/ lo que miramos: este bosque / y su camino azul somos nosotros, / esta
lluvia distinta cada tarde, / que empapa muy adentro: [...] No somos más que lo que
busca ser / mirado y comprendido por nosotros: / este paisaje horizontal, el árbol
/ y las piedras mojadas, / las huellas en el barro y la neblina / que no nos deja ver.
// Y hasta somos también lo que no vemos: aquello que pintamos muchas veces /
sin saber cómo es, cómo será mañana, / después de la tormenta”.
La naturaleza que aparece en el paseo no es el paisaje idílico de la tradición clásica.
Valero percibe en la naturaleza lo mismo que puede percibir en sí mismo: su
carácter trágico. Imágenes de oscura belleza —restos de naufragios, el ahogado, un
río en ruinas, playas en otoño, peces y ríos oscuros— manifiestan la concreción de
la pérdida que el poeta encuentra en el interior de cada una de sus palabras, “llaga
fabulosa, pus inolvidable”.
Rara vez los elementos de la naturaleza se articulan en un paisaje cerrado, en
una estampa de pasiva contemplación; van surgiendo del caminar distraído y
abierto a las sensaciones. De esta apertura y absorción que transforma la realidad
275