La Fanciulla del West, - Università degli studi di Pavia

More documents

Recommendations

Info

ILARIA CASTELLAZZI, La fanciulla del West, tra musica e messa in scena 14 la messinscena stessa: questo spiega la sua perenne insoddisfazione, dovuta alla frequente difficoltà di vedere realizzata la scena esattamente come l’aveva concepita, nonché la puntigliosità con la quale faceva pervenire le proprie idee agli scenografi. È interessante considerare il motto assunto da Viale Ferrero quale simbolo del modo verdiano di porsi di fronte all’allestimento scenico: «Servire il dramma». Parole che ricorrono spesso nelle numerosissime lettere nelle quali Verdi spiegava, suggeriva, approvava, puntualizzava, (spesso) criticava, sempre nella perenne ricerca di effetti in grado di interagire con l’azione narrata e con la musica, senza esserne un semplice ornamento: infatti, nell’opinione del compositore, un allestimento inadatto, per quanto spettacolare, sarebbe potuto risultare nocivo per l’opera. Questo si tradusse in una sempre più insistita semplicità ed un costante rifiuto dell’artificiosità, che, per l’appunto, distoglieva l’attenzione del pubblico dal dramma; un atteggiamento che andava di pari passo con la cura dei particolari atti a riprodurre un’atmosfera od un periodo storico preciso, nel rispetto di una «verisimiglianza» inseguita con ostinazione. Si pensi, per citare un esempio notissimo, ad Aida, che richiese un accurato studio archeologico sull’antico Egitto per poter riprodurre fedelmente architetture, abbigliamento, suppellettili ed ornamenti. Girolamo Magnani, autore di scene e costumi per la prima di Aida al Cairo (24 dicembre 1871), si servì di pubblicazioni scientifiche e resoconti di spedizioni in Egitto; lo stesso zelo venne profuso, qualche anno più tardi, da Eugène Lacoste, costumista per la première di Aida all’Opéra di Parigi (22 marzo 1880). Lacoste seguì addirittura le prescrizioni di un egittologo, Maspéro, insegnante di archeologia egiziana al Louvre ed al Collège de France: il successo del suo lavoro fu tale che costumi, gioielli ed accessori vennero riprodotti con dovizia di particolari sulle pagine della rivista parigina «Le Monde illustré». 22 22 «Le Monde illustré»,1880, n.1201 A questo proposito si vedano i contributi di VIALE FERRERO, «Servire il dramma», cit.., pp .25-45, e WILD, Les traditions scéniques cit., pp. 135-166.
ILARIA CASTELLAZZI, La fanciulla del West, tra musica e messa in scena 15 Il fatto che riprese successive di Aida non riproducessero alla lettera bozzetti e figurini «autorizzati», distribuiti cioè dall’editore, introduce un’ultima riflessione sulle consuetudini produttive e, non da ultimo, sul modo verdiano di intendere una mise en scène. È necessario considerare non soltanto la suddetta première all’Opéra, ma anche il precedente allestimento parigino del 1876 al Théâtre Italien, senza dimenticare la prima italiana – alla Scala di Milano sei settimane dopo Il Cairo – né le rappresentazioni del Teatro Regio di Torino (1876) e della Fenice di Venezia (1881). Le differenze tra gli allestimenti scenici delle repliche fanno emergere varianti apportate non soltanto ai figurini (che potrebbero essere considerate, ad un’analisi superficiale, di importanza accessoria ), ma anche cambiamenti, più o meno riconoscibili, alle scenografie; tutto ciò va considerato nell’ambito delle esigenze, diverse per ogni teatro, di spazio o di gusto, ed anche in una più ampia prospettiva di evoluzione e perfezionamento. Afferma, a questo proposito, ancora Mercedes Viale Ferrero: «per quanto attiene a Verdi, è certo che egli considerò sempre la messinscena una operazione perfettibile». 23 Ciò ben si accorda con quanto accennato in precedenza in merito alla perenne ricerca verdiana di una resa scenica ottimale e di un’espressività semplice ma efficace al tempo stesso. Le «disposizioni sceniche» delle opere di Verdi, pur derivate, inizialmente, dai ben più rigidi modelli francesi, non costituirono mai un vincolo greve ed opprimente; al contrario, furono un fertile terreno di sperimentazione ed innovazione, per il raggiungimento di un’interpretazione «visiva» e «scenica» fedele all’azione drammatica, ricca di significati, dotata di simbolismi preziosi, tesa, insomma, alla realizzazione di uno spettacolo a tutto tondo. 4. La mise en scène a cavallo di secolo Tra la fine del XIX secolo ed i primi decenni del Novecento l’interesse per l’aspetto visivo e scenico delle opere liriche 23 VIALE FERRERO, «Servire il dramma», cit.., p.37.
Page 1 and 2: UNIVERSITÀ DEGLI STUDI DI PAVIA FA
Page 3 and 4: ILARIA CASTELLAZZI, La fanciulla de
Page 13: ILARIA CASTELLAZZI, La fanciulla de
Page 65 and 66:
ILARIA CASTELLAZZI, La fanciulla de
Page 67 and 68:
Page 69 and 70:
Page 71 and 72:
Page 73 and 74:
Page 75 and 76:
Page 77 and 78:
Page 79 and 80:
Page 81 and 82:
Page 83 and 84:
Page 85 and 86:
Page 87 and 88:
Page 89 and 90:
Page 91 and 92:
Page 93 and 94:
Page 95 and 96:
Page 97 and 98:
Page 99 and 100:
Page 101 and 102:
Page 103 and 104:
Page 105 and 106:
Page 107 and 108:
Page 109 and 110:
Page 111 and 112:
Page 113 and 114:
Page 115 and 116:
Page 117 and 118:
Page 119 and 120:
Page 121 and 122:
Page 123 and 124:
Page 125 and 126:
Page 127 and 128:
Page 129 and 130:
Page 131 and 132:
Page 133:
show all

La Fanciulla del West, - Università degli studi di Pavia

You also want an ePaper? Increase the reach of your titles

Delete template?

Save as template?