(Hg.) – Das ganz alltägliche Elend - Löcker Verlag

illusionslos«. Deshalb strebte sie gleichzeitig die vielseitige und praxisorientierte
Grafikausbildung an, in der ihr handwerkliches Können vermittelt wurde.
Wieder setzte sich Veronika gegen die traditionellen Muster weiblicher Lebensentwürfe
durch. Ihre Ausbildung sollte die Basis für die spätere finanzielle
Unabhängigkeit werden, denn die experimentelle, freie und avantgardistische
Kunst – das war ihr von Anfang an klar – steht einer existenziellen Sicherheit
unvereinbar gegenüber.
Ihr künstlerisches Schaffen ist heute noch zweigeteilt. Ihren Lebensunterhalt
bestreitet sie aus Aufträgen in der Werbegrafik. Damit schafft sie sich Raum und
Grundlage für ihre experimentellen Kunstproduktionen. Diese Strategie bietet
gleichzeitig eine Verknüpfung ihrer Interessensgebiete. Unabhängigkeit ist ihr ein
zentrales Anliegen, wofür sie auf die Sicherheit einer fixen Anstellung verzichtet
und soziale wie finanzielle Risiken in Kauf nimmt. Das Vorbild ihrer starken
Großmutter findet eine vertraute Entsprechung im Frauenbild der modernen
Selfmade-Women, die selbstbestimmt ihren beruflichen Weg einschlagen und
finanziell unabhängig bleiben. Die Realität dahinter ist jedoch von rauerem Stoff.
Einige Jahre lebte Veronika in einer Lebensgemeinschaft mit dem Vater ihres
heute 25-jährigen Sohnes. Sie ordnete ihre beruflichen Ziele nicht denen ihres
Mannes unter und blieb für ihr Kind allein zuständig. Ihr künstlerischer Beruf,
der es ihr erlaubte, zu Hause zu arbeiten, erleichterte zumindest ihre zeitliche
Ökonomie. Veronika erinnert sich an die Zeit mit ihrem Sohn, an die Zeit ihrer
ersten künstlerischen Projekte. Das in den 80er Jahren propagierte Bild der
»Powerfrau«, die alles mit Leichtigkeit und ohne Hilfe erreichen kann, ließ sich
an ihr Leben als alleinerziehende Mutter und Künstlerin nicht vermitteln. Sie
kämpfte gegen die realen strukturellen Gegebenheiten in ihrem Umfeld, das auf
eine intakte Kleinfamilie abgestimmt war und für alternative Lebensentwürfe
keinen Raum bot. Sie erzählt, wie sehr ihre Lebensvorstellungen mit denen ihrer
bürgerlichen Umgebung in Graz kollidierten. Die Vereinbarkeit ihrer Rolle als
Künstlerin und als Mutter wurde dauernd in Zweifel gestellt, ihr ständig streitig
gemacht. Immer wieder waren sie und ihr Sohn den prüfenden Blicken der
Fürsorge, misstrauischer Lehrer oder Nachbarn ausgesetzt. Nicht nur im Alltagsleben,
sondern auch im Kunstbetrieb wurde sie zu einer Außenseiterin. Es war
daher für Veronika klar, gegen die Benachteiligung von Frauen »anarbeiten« zu
müssen und den Ideen der 70er Jahre in den 80er Jahren Taten folgen zu lassen.
Mit drei Künstlerinnen gründete sie Mitte der 80er Jahre das Netzwerk Eva&Co,
das über ein Jahrzehnt mit zahlreichen Projekten auf sich aufmerksam machen
konnte. 1992 wählte Eva&Co den »Freitod«. Die Ziele wären nur langwierig zu
erreichen gewesen. Schließlich scheiterte das Projekt an seiner Budgetausstattung
in einem zunehmend marktkonformen Kunstbetrieb.
Veronikas Vergleich mit der Gegenwart fällt ernüchternd aus. Sie ist desillusioniert.
Heute werde der Anspruch der Projekte von Eva&Co auf deren feministische
Anliegen reduziert dargestellt und ihr umfassendes sozialpolitisches
Engagement ignoriert, entwertet und in ein »Frauen-Eck« gestellt. Aus der
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