catalogue 2007 en .pdf - Festival international du documentaire de ...

LE RAVISSEMENT DE NATACHATHE ABDUCTION OF NATACHAréalisé par / directeb byMARCEL HANOUNPREMIÈRE MONDIALEWORLD PREMIERECIFRANCE2007CouleurDV Cam22’Version originaleFrançaisImage, son, montageMarcel HanounProductionAtlante productionsAvecLucienne DeschampsFilmographieL’étonnement, 2004Jeanne aujourd’hui,2002Un arbre foud’oiseaux, 1996Frappé par l’aventure de Natacha Kampusch, petite fille séquestréedurant huit années, le film tente d’imaginer, de rendre la pensée etles affects de son ravisseur avant son suicide. Une femme dit, lit,interprète un texte qu’il aurait pu écrire. Elle est parfois interrompuepar la voix off du réalisateur.Les familiers du cinéma de Marcel Hanoun reconnaîtront ici le sensde l’économie qui caractérise son entreprise au long cours. Réduit,cette fois plus encore, à l’essentiel, par évidente fidélité à l’expériencecarcérale de son motif, ce film ne se contente pas pourtant d’explorerla matière du drame qui a nourri récemment la chronique. Plutôt quede multiplier les conjectures, nécessairement scabreuses, et des’égarer en terrain psychologique, il s’agit au contraire de s’évader.Dans quelle direction ? Celle d’un feuilleté de significations, du côté,en un mot, de l’allégorie. C’est alors l’image elle-même, sa construction,qui se trouve interrogée ici en premier lieu. Le jeu de l’actrice,le rôle du réalisateur, les bords du cadre, la violence de la lumière,le travail des reprises, la place du miroir, etc. : voilà le moteur duRavissement, le cœur de son affaire. Et c’est à partir d’une tellefabrication de l’image, exposée dans sa nudité, que l’on peut entendrele film parler d’autres rapports : d’amour, de couple, plus largementde lien social. (JPR)Following the striking adventure of Natacha Kampusch, the little girl who was heldprisoner for eight years, the film tries to imagine and render the thoughts andaffects of the abductor before his suicide. A woman speaks, reads, interprets atext that he might have written. She is sometimes interrupted by the voice off ofthe director. Those familiar with Marcel Hanoun’s films will recognise here thesense of economy that has characterised his work for a long time. Reduced, thistime more than ever, to the essential, by obvious fidelity to the incarcerationexperience of his motif, this film does not only explore the stuff of drama thatrecently fuelled the story. Rather than multiplying the necessarily scabrousconjecture and getting lost in psychology, it is about escaping. In which direction?That of a number of meanings on the side of allegory. It is thus that the imageitself and its construction that is primarily in question here. The acting of theactress, the role of the director, the edges of the frame, the violence of thelighting, the work of retaking shots, the place of the mirror, etc. These things arethe motivation behind this film, the heart of what its about. And it is from such afabrication of the image, exposed in its nakedness, that we can understand howthe film addresses other relationships including love, the couple and, more widely,of social relations. (JPR)069