La mano a través del arte. Simbología y - Biblioteca de la ...

7.3- Paloma Navares. De manos. 1997.
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La mano en el Arte del siglo XX.
como la expresividad de la carencia. Estos cuatro aspectos, nos importan porque
creemos que son representativos de cómo el artista muestra el cuerpo en este
siglo: fragmentado. Así, nos interesarán las representaciones en las que la mano
aparece separada del cuerpo, reflejada en su huella, como elemento añadido al
cuerpo (ya para suplir una ausencia o para ampliar sus capacidades de acción) o
cuando no se muestra en él.
Este estudio no pretende repasar los distintos movimientos artísticos del
siglo XX buscando todas las obras que tengan que ver con la investigación, sino
tratar el tema globalmente, analizando los sentidos que han tomado tales representaciones
en el arte. Igualmente, observando la diversidad formal con que los
artistas han representado o evocado la mano en sus obras (fragmentada, estampada
en la obra, como un elemento protésico unido al cuerpo o eliminada de él),
así como sus cualidades plásticas y expresivas y su alcance comunicativo. Para
ello, se citarán diversas obras, que creemos son de interés por servir a los enunciados
que proponemos, y que colaboran en gran medida en el desarrollo del trabajo.
No obstante, ocasionalmente, haremos referencia a algunas obras de otros
periodos, que nos parecen significativas y complementan, de alguna manera, este
estudio.
Sin duda, son muchos más los ejemplos de obras de arte del siglo XX