Download - Mestrado em Música e Artes Cênicas - UFG

More documents

Recommendations

Info

METODOLOGIA E ESTRATÉGIA DE AÇÃO Dentre obras de compositores brasileiros que atuam como professores universitários e compositores que ocupam uma cadeira na Academia Brasileira de Música, selecionaremos três obras produzidas para orquestra sinfônica tendo como base os seguintes critérios: composta no século XXI, disponibilidade da grade orquestral e partes, e que contenham variados desafios técnico-interpretativos de regência. Serão realizados o estudo e preparação das obras selecionadas por meio de análise da estrutura formal e linguagem composicional fundamentado pelo livro de Stefan Kostka (2006), e instrumentação e orquestração de acordo com os pensamentos de Samuel Adler (2002), com a finalidade de pontuar elementos gestuais que interferem nas escolhas interpretativas. Os ensaios das três obras serão realizados com a orquestra da EMAC/UFG. Esses ensaios serão gravados, analisados e descritos. Ao final da pesquisa, um concerto e um artigo descrevendo os processos de investigação e os resultados obtidos serão realizados. RESULTADOS ESPERADOS Durante os ensaios das obras selecionadas com a orquestra da UFG serão aplicados diferentes estilos de regência e movimentos específicos desenvolvidos no processo de análise e estudo das obras. Como resultado dessa aplicação espera-se detectar por meio de observação das gravações se os gestuais propostos são eficientes. Uma análise qualitativa dos gestos mostrará se os movimentos aplicados são oriundos de alguma escola ou estilo de regência, ou se são inovadores. Ademais, espera-se proporcionar aos membros da orquestra, vivência com o repertório sinfônico brasileiro do século XXI. Por meio da atuação desta autora como pesquisadora de campo, e ao mesmo tempo pesquisadora/intérprete, almeja-se que os diferentes estilos de regência aplicados nas obras selecionadas possam ser transformados pelos músicos em um resultado sonoro que reflita uma interpretação coerente, consciente e prazeroso. REFERÊNCIAS ADLER, Samuel. Study of Orchestration. 3. Ed. New York: W. W. Norton & Company, 2002. BAPTISTA, Raphael. Tratado de Regência. São Paulo: Irmãos Viltale, 1976. BOZZINI, Angelino. A técnica do Maestro I. Revista Weril, n. 120, p. 9-11,1998. BRANDÃO, José Maurício. Learning And Teaching Conducting Through Musical And Non-Musical Skills:An Evaluation Of Orchestral Conducting Teaching Methods. 2011, 296 f. Dissertação (Doutorado em Música). Faculty of the Louisiana State University, Louisiana. CARTOLANO, R. Botti. Regência. 2. ed. São Paulo: Irmãos Vitale, 1968. GALKIN, Elliott. A History of Orchestral conducting: In theory and pratice. Pendragon Press,1988. KAMINSKI, Carlos. A História da Regência Orquestral do Século XIX. São Paulo: Grafe editorial, 1999. KOLESNIK, Paul. Recognition, Analysis and Performance with Expressive Conducting Gestures. 2004, Department of Music Technology, Faculty of Music, McGill University. NETO, J. V. Muniz. A Comunicação Gestual na Regência de Orquestra. 2. ed. São Paulo: Annablume, 2003. ZANDER, Oscar. Regência Coral. 6. ed. Porto Alegre: Movimento, 2008. 144 Anais do XII Sempem
A MÚSICA BRASILEIRA PARA PIANO NO SÉCULO XXI Jonathan Taylor de Oliveira (UFG) jontayoliveira@gmail.com Carlos Henrique Costa (UFG) costacarlosh@yahoo.com.br Palavras-chave: Compositores contemporâneos brasileiros para piano; Piano brasileiro no século XXI; Música contemporânea brasileira para piano. Introdução A composição de peças para piano solo é uma prática que adentrou o século XXI, como foi observado durante o recital do Duo Ressonâncias no 2º Encontro Paranaense de Composição Musical. Nas ementas das disciplinas de piano da Escola de Música e Artes Cênicas da Universidade Federal de Goiás (EMAC/UFG) está previsto o estudo de peças que vão até a contemporaneidade. Dessa forma, a instituição demonstra uma preocupação por promover o estudo de peças desse gênero. Entretanto, ao pesquisar trabalhos acadêmicos nos anais de eventos como o Seminário Nacional de Pesquisa em Música (SEMPEM, 2010-2011), Associação Nacional de Pesquisa e Pós-Graduação em Música (ANPPOM, 2009-2010), nas revistas Hodie (2007-2011), Per Musi (2007-2011), Opus (2007-2010) e Revista Brasileira de Música (2010-2011), e ainda em sites de programas de pós-graduação em música recomendados e reconhecidos pela CAPES, foi constatado que, enquanto é possível encontrar trabalhos sobre a música contemporânea para piano, como O Piano do Desassossego: Técnicas Estendidas na Música de Felipe Almeida Ribeiro (CARDASSI) ou Hibridismo e Representação Social na Música Joca Ramiro de Diones Correntino (MATOS, 2010), são escassos os trabalhos sobre o estado da música brasileira para piano solo escrita no século XXI. A maior parte dos trabalhos encontrados aborda apenas um compositor ou uma peça específica desse compositor, como, por exemplo, A Escrita Pianística na Canção Elegia (1980) de Ernst Mahle (RAMOS, 2011). Tendo em vista esse fato, na pesquisa a ser realizada será estudada uma parte da produção musical para piano solo no Brasil do século XXI. O intuito da pesquisa será identificar algumas características estilísticas e composicionais presentes em peças desse período, bem como identificar as principais habilidades necessárias para a execução de tais peças. Os compositores investigados serão os 40 compositores premiados pela FUNARTE em 2012, os que são membros da Academia Brasileira de Música (ABM) e os que estão atuando como professores de composição em Universidades Federais brasileiras. Diante das circunstâncias relatadas acima e do objetivo da pesquisa proposta, surgiram algumas questões ligadas à música brasileira para piano no século XXI, as quais são descritas a seguir. Dentre os compositores que se enquadram nas três categorias citadas acima (premiados pela FUNARTE em 2012, membros da ABM ou professores de composição em universidades federais brasileiras) quantos têm produzido peças para piano solo no século XXI? Que peças são essas? Quais peças estão publicadas e por quais editoras? Quais linguagens composicionais são utilizadas nessas peças? As peças em questão apresentam características em comum? Os estilos de composição e consequentemente a técnica exigida para a execução dessas peças limitam ou estimulam a performance do pianista durante a execução de tais peças? Que elementos da música Pôsteres 145
Page 1 and 2:
XII SEMPEM Seminário Nacional de P
Page 3 and 4:
XII SEMPEM - Seminário Nacional de
Page 5 and 6:
XII SEMPEM - Seminário Nacional de
Page 7 and 8:
Sexta-Feira (05 de outubro) - COMUN
Page 9 and 10:
Dra. Maria Helena Bezerra Cavalcant
Page 11 and 12:
Mesa 3 “Canções: Ressignificaç
Page 13 and 14:
Já um ensino coletivo possibilita
Page 15 and 16:
Os bons resultados nas apresentaç
Page 17 and 18:
A MUSICOTERAPIA COMUNITÁRIA, O HOM
Page 19 and 20:
A VALORIZAÇÃO DA CONDIÇÃO HUMAN
Page 21 and 22:
REFERÊNCIAS FOUCAULT, Michel. Dito
Page 23 and 24:
Nível Superior), no período entre
Page 25 and 26:
OS MODOS DE SER E AGIR DO PIANISTA
Page 27 and 28:
Considerações O estudo sobre a pr
Page 29 and 30:
PESQUISA DE REPERTÓRIO PIANÍSTICO
Page 31 and 32:
O movimento contrário no trecho ab
Page 33 and 34:
REFERÊNCIAS ALMEIDA PRADO. Kinders
Page 35 and 36:
Por outro lado, alguns compositores
Page 37 and 38:
Na Figura 3 o decrescendo é destac
Page 39 and 40:
Ressonâncias e Reminiscências da
Page 41 and 42:
Recorte 2: Introdução na moda de
Page 43 and 44:
MUSIKKORPS DA WEHRMACHT E A FUNÇÃ
Page 45 and 46:
Também cumpriria a função de imp
Page 47 and 48:
O método de aprendizado por cópia
Page 49 and 50:
TRÊS ESTUDOS DE CONCERTO PARA VIOL
Page 51 and 52:
REFERÊNCIAS BARBOSA, Valdinha e DE
Page 53 and 54:
Na realidade, diversos estudos têm
Page 55 and 56:
“ESTUDO I” FOR SOLO CLARINET BY
Page 57 and 58:
help to create an explosive intensi
Page 59 and 60:
A FIGURA ALEGÓRICA DO DEFEITO NO D
Page 61 and 62:
Considerações finais Observando a
Page 63 and 64:
Média-análise Macroanálise Comun
Page 65 and 66:
MACRO ANÁLISE Ritmo Melodia A obra
Page 67 and 68:
Figura 3: J. Ovalle, I. Legenda, c.
Page 69 and 70:
A PRODUÇÃO DO GLISSANDO COMO TÉC
Page 71 and 72:
Figura 2: Posição da mão ao abri
Page 73 and 74:
forma aumentar o intervalo até che
Page 75 and 76:
DIFICULDADES MOTORAS NA CONSTRUÇÃ
Page 77 and 78:
exemplo, a superação das dificuld
Page 79 and 80:
sendo necessária, portanto, a manu
Page 81 and 82:
Figura 2: Transgradação pontual,
Page 83 and 84:
EXPERIMENTO COMPOSICIONAL UTILIZAND
Page 85 and 86:
O contorno melódico e a interaçã
Page 87 and 88:
va como solista autônoma e algumas
Page 89 and 90:
MELOPOÉTICA: MÉTRICA, RITMO, COLO
Page 91 and 92:
A métrica foi perfeitamente encaix
Page 93 and 94: REFERÊNCIAS FERREIRA, Ascenso. Poe
Page 95 and 96: 1710. Além de apresentar diálogo
Page 97 and 98: Arban - Método de Conservatório C
Page 99 and 100: Figura 6: Exercício de staccato tr
Page 101 and 102: MARIZ, Vasco. Claudio Santoro. Rio
Page 103 and 104: lismo quando dedica um capítulo pa
Page 105 and 106: RELAÇÕES ENTRE TEXTO E MÚSICA NA
Page 107 and 108: DANUSER, Hermann (Hg.). Musikalisch
Page 109 and 110: tico (processo holístico), consequ
Page 111 and 112: AS BANDAS DE MÚSICA ESCOLARES EM A
Page 113 and 114: A pesquisa será de natureza qualit
Page 115 and 116: 3. planejamento das atividades a se
Page 117 and 118: CORO TERAPÊUTICO: PROPOSTA PARA CO
Page 119 and 120: Segundo o dicionário Michaelis, es
Page 121 and 122: Metodologia Esta pesquisa orienta-s
Page 123 and 124: ENSINO SUPERIOR DE MÚSICA À DIST
Page 125 and 126: Segundo relatos do entrevistado, é
Page 127 and 128: será o benefício para o cliente,
Page 129 and 130: O RECITAL COMO AVALIAÇÃO DE APREN
Page 131 and 132: Figura 1: Estabelecimento de crité
Page 133 and 134: Figura 5: Credibilidade na avaliaç
Page 135 and 136: O ENSINO DE VIOLÃO NA ESCOLA BRASI
Page 137 and 138: DINIZ, André. Almanaque do Choro:
Page 139 and 140: ia social e podem ser verificados e
Page 141 and 142: KIEFER, Bruno. História da música
Page 143: eferenciam técnicas dos primórdio
Page 147 and 148: REFERÊNCIAS CARDASSI, Luciane. O P
Page 149 and 150: máticos do violão são utilizados
Page 151 and 152: A PERCUSSÃO MÚLTIPLA NA MÚSICA S
Page 153 and 154: situação pesquisada. Assim, ao me
Page 155 and 156: DISTONIA FOCAL NA EMBOCADURA DOS IN
Page 157 and 158: Considerações Finais O presente t
Page 159 and 160: ções, permitindo o enraizamento d
Page 161 and 162: O CONCEITO DE SILÊNCIO EM H. J. KO
Page 163 and 164: edundância, de elementos que se re
Page 165 and 166: Figura 1: Trecho de Canção e Dan
Page 167 and 168: DE PESQUISA E PÓS-GRADUAÇÃO EM M
Page 169 and 170: notas longas. Apesar dessas dificul
Page 171 and 172: O USO INSTRUMENTAL DA VOZ EM AGNUS,
Page 173 and 174: Figura 1: Pequenos arabescos em tor
Page 175 and 176: REFERÊNCIAS BERIO, Luciano. Agnus.
Page 177 and 178: O trabalho conjunto do par colabora
Page 179 and 180: XII SEMPEM - Seminário Nacional de
Page 181: Trio Kronus Gerson Amaral, trompete
show all

Download - Mestrado em Música e Artes Cênicas - UFG

Create successful ePaper yourself

Delete template?

Save as template?