Ekel. Ikonografie des Ausgeschlossenen. - Fotostudio Essen

verwesender leIchnAm
abgebildet. Viele dieser Arbeiten lösen jedoch ebenfalls Schock und Ekel
aus. Ein früh entstandenes, öffentlich breit diskutiertes Werk des impli-
zierten Todes ist das Environment Zeige deine Wunde von Joseph Beuys aus
dem Jahr 1974/75, welches trotz massiver Proteste 1979 von der Mün-
chener Städtischen Galerie im Lehnbachhaus angekauft wird. nach Heiner
Stachelhaus liegt seitdem das Wort Entartung in der Luft. Das Stück Zeige deine
Wunde sei ein Todesstück, Versinnbildlichung des Memento mori. Es sei
abstoßend und anziehend zugleich (vgl. Stachelhaus 1998: 193). Betrachtet
man die Bestandteile des Werkes, unter anderem zwei alte Leichenbahren
aus der Pathologie, zwei Reagenzgläser mit dem Skelett eines Drosselschä-
dels, zwei italienische Zeitungen La Lotta Continua („Der Kampf geht wei-
ter“) und nicht zuletzt den handschriftliche Satz „zeige deine Wunde“ von
Joseph Beuys, manifestiert sich beim Betrachter unweigerlich eine Todes-
vorstellung. Der Schock, den diese Arbeit auslöst, war, so Stachelhaus,
von Beuys gewollt (vgl. ebd. 195). Interessant erscheint, dass sich bei
Beuys Werk der Rezipienten-Schock massiv erst in dem Moment ein-
stellt, als die Höhe der Ankaufsumme des Environments bekannt und
öffentlich diskutiert wird. 50
In der aktuellen Kunst arbeiten Christian Boltanski, Teresa Margolles und
Jenny Holzer mit völlig unterschiedlichen künstlerischen Mitteln – aber
ähnlich abstrakt wie Beuys – zum Tod, welcher ausschließliches oder ein
entscheidendes Hauptthema ihrer künstlerischen Arbeit ist.
Christian Boltanski setzt sich seit den 1980er Jahren intensiv mit der To-
desproblematik auseinander und arbeitet in seinen vielen assoziationsrei-
chen Installationen und Environments mit Fotografien von Menschen, die
zwar zur Zeit der Aufnahme leben, aber den Tod implizieren. Gregory Ful-
ler weist darauf hin, dass seit 1985 der Obertitel seiner sämtlichen Arbei-
ten Leçons de ténèbres, Grablektionen, laute (vgl. Fuller 1994: 112) und bereits
1968 stellt Boltanski fest, dass das Leben unmöglich ist: La vie Impossible ist
der damaliger Titel eines seiner Filme und der gleichnamigen Ausstellung.
Die Rauminstallation Die toten Schweizer stellt Boltanski in vielen Variationen
aus. Die Fotografien, die den zentralen Ausgangspunkt des Werkes bilden,
entnimmt der Künstler der regionalen Schweizer Zeitung Le Nouvelliste du
Valais, in der sie als Todesanzeigen erscheinen (Abb. 100). Die Variationen
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