, ARTISTE DANS 'ONCOURT - Doria

comme l’a souligné Ricatte 84 , un anti-Courbet, un anti- Enterrement à Ornans. Leconseil de révision est un anti-Manet, car il justifie dans le sujet la coexistence dunu et de l’habillé, ce que Manet ne fait pas dans Déjeuner sur l’herbe, ce qui luisera reproché à maintes reprises. Le tableau de la plage fait quant à lui référence àBoudin, que les Goncourt estimaient. Les Goncourt proposent donc, à travers l’artde Coriolis, un réalisme idéal à leurs yeux, dans lequel on aurait corrigé ce que lesGoncourt considèrent comme les erreurs du réalisme. Puis Coriolis change denouveau de style pour s’attaquer à une caricature de la société, inspiréeprobablement par Gavarni et Daumier. C’est Satyre Bourgeois (G444) quireprésente un vieillard lubrique et une jeune femme mais qui ne sera pas terminé.Manette emmène Coriolis hors de Paris dans le Languedoc et c’est là encore unenouvelle rupture dans l’art de Coriolis. Il se tourne vers le paysage et revient à lalumière de l’Orient, à la nature, centre de la sensation. Il produit alors unevingtaine de petits tableaux du midi de la France (G493) destinés à une vente.Nous voyons ici le changement d’optique de Coriolis dû à la présence obsédantede Manette. Ces paysages du sud, « des paysages aux ciels de lapis, aux vertsmétalliques d’émail » (G496) sont loin de l’art révolutionnaire de ses débuts etcorrespondent à une production commerciale. C’est là une réelle rupture dans lacarrière de Coriolis qui réalise les années perdues, brûle ses toiles et sombre dansla folie. Le dernier tableau de Coriolis qui est présenté est « […] la folie d’untalent » (G530) qui correspond au début de sa maladie de l’œil (G530-532). C’estbien toute une vie de production que nous avons devant les yeux lorsque nousregardons la carrière imaginaire de Coriolis. Ses œuvres suivent ou lancent lestendances, refont en mieux ce que les peintres réels ont ébauché. Puis contaminépar Manette et sa soif d’argent, il se perd dans une production alimentaire et meurtartistiquement. Les Goncourt associent donc à la décadence sociale du peintre sadécadence artistique.L’art de Crescent évolue lui aussi, mais pas techniquement, nithématiquement comme on pourrait l’attendre. L’évolution artistique de Crescentsuit le courant de la Bièvre. En effet il commence sa carrière près de Parispeignant les tanneries près du théâtre Saint-Marcel puis il remonte la Bièvre. Sonart semble symboliquement évoluer de façon naturelle, accompagnant le84 R. RICATTE dans La création romanesque chez les Goncourt, éd. Armand Colin, Paris, 1953.164