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, ARTISTE DANS 'ONCOURT - Doria

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Dans la seconde partie de notre travail, nous avons étudié la relation particulièrequ’entretiennent art et littérature au XIXe siècle et les transformations de cerapport en fonction de la personnalité des auteurs.Nous avons tout d’abord mené cette étude à travers la représentation dupersonnage de l’artiste. Nous avons analysé les personnages d’artistes à la lumièredes théories des différents auteurs et déterminé un certain changement dans lepoint de vue de ceux-ci envers l’artiste, allant du mythe vers le documentaire. Eneffet, Balzac nous présente des types mythiques incarnant le danger de la créationet de l’excès de pensée, les Goncourt s’efforcent de dresser un panorama descarrières multiples d’artistes, alors que Zola se centre sur l’analyse psychologiqueet pathologique du peintre, sur sa condamnation héréditaire. Nous avons ensuiteétudié les descriptions du processus de création des artistes imaginaires et lacommunauté que celui-ci peut avoir avec le processus de création verbale del’auteur, l’auteur mettant discrètement en scène son propre processus de création.Nous avons observé que ce processus de création se rapproche de plus en plus ducorps de l’artiste, partant des concepts abstraits d’inspiration et d’imaginationpour se rapprocher de la sensation corporelle et du rapport de ce corps à la nature.Ensuite, nous avons étudié la production artistique de ces personnages pour tenterde déterminer une certaine évolution. La production des artistes imaginaires est deplus en plus dense et variée, caractérisant de moins en moins les personnages et deplus en plus les périodes artistiques qu’ils traversent. En effet, l’artiste étant demoins en moins un type mythique, sa carrière est de plus en plus calquée sur despeintres réels, évoluant avec leurs époques.Nous avons mis l’accent sur la relation littérature/peinture, en étudiant toutd’abord les rapports réels entre écrivains et artistes puis la façon dont ces rapportssont présentés dans les trois romans d’art choisis. Les auteurs mettent de plus enplus en scène l’homme de Lettres et le critique, mais offrent une vision idéale dece rapport, effaçant tous les signes de compétition entre art et littérature, lesreportant sur le rapport art/journalisme. Puis, nous avons examiné le problème del’écriture picturale, très présente dans les romans d’art. Nous avons étudié ladescription et son rôle central dans ces romans ainsi que les différents outils à ladisposition de l’écrivain pour parvenir à cette picturalité de la description, c’est-àdirela référence directe, la critique d’art et l’ekphrasis, l’allusion et l’hypotypose.L’étude de ces différents outils nous a montré dans quelle mesure ils sont utilisés205

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