, ARTISTE DANS 'ONCOURT - Doria

lumière vraie et du réel comme un peintre naturaliste. La première périodeartistique de Claude est donc une période naturaliste, analyste.La période impressionniste de Claude coïncide avec son déménagementdans la ferme de Bennecourt. Il y peint des paysages, des natures mortes (Z182),des figures habillées en plein soleil, Jacques nu au soleil (Z183), une étude aubord de l’eau (Z183). Que ce soit dans la facture, la technique ou les sujets, cestableaux sont des tableaux que l’on peut classer comme impressionnistes.Bennecourt correspond donc à la période impressionniste de Claude.Puis vient une période de réalisme moderne, d’actualisme. Elle correspondà son déménagement à Paris : Les enfants dans la neige derrière la butteMontmartre (Z237-238), Le square des Batignolles (Z238-239), La place duCaroussel à une heure, sont des tableaux parisiens qui, par leur précision dans lafacture, s’éloignent de l’impressionnisme pour aller vers le réalisme. C’est Parisqui devient le centre de son art, de ce projet qui l’obsède jusqu’à sa mort. Il essayedes thèmes parisiens qu’il abandonne (Z244) puis il a cette vision du tableau quicausera sa perte : « C’est Paris lui-même, glorieux sous le soleil » (Z250). Il neparvient pas à réaliser son grand tableau et produit une petite version de cepaysage parisien : Petit tableau de la vue de la Cité (Z270). Suite à l’échec duSalon, il entre dans une période de recherche durant laquelle il s’éloigne de plusen plus du réalisme. Il commence par introduire des femmes nues dans le paysagede la Cité (Z271) car il en a besoin pour créer. Puis la folie des couleurs l’atteint(Z284-285). Le dernier tableau réaliste qu’il peint est L’enfant mort (Z304-305).Enfin il rompt définitivement avec le réalisme pour aller vers lesymbolisme. La femme du tableau final, déesse symbolique, « symbole du désirinsatiable, de cette image extra-humaine, de la chair devenue de l’or et du diamantentre ses doigts, dans son vain effort de faire de la vie » (Z391), nous fait penseraux femmes peintes par le symboliste Gustave Moreau. Le symbolismes’éloignant de la vie est pour Zola la mort : « Gustave Moreau fait des mythes,c’est-à-dire de la mort, parce qu’il ne peut pas faire des hommes, c’est-à-dire de lavie… 88 » dit-il dans Le Journal du 8 juillet 1900. Zola a déjà, lors de ses critiquesd’art, jugé durement Moreau, en particulier lors de la présentation de sa Salomé au88 Cité par J. NEWTON dans la note 6 de son article « Zola, Mirbeau et les peintres », dans P. DELAVEAU(textes réunis et présentés par), Ecrire la peinture, éditions universitaires, Belgique, 1991, p. 57.166