Darstellendes Spiel und ästhetische Bildung - KOBRA - Universität ...

2.6 Darstellendes Spiel und ästhetische Bildung
Interessant ist nun, dass dem darstellenden Spiel scheinbar keine Möglichkeiten
ästhetischer Erfahrungen im Rahmenplan zugebilligt werden.
Wie jedoch in der Einleitung dieser Arbeit bereits einmal erwähnt, lassen sich
schon in der Antike Überlegungen zur ästhetisch bildenden Wirkung von Theater
auf den Menschen finden. So zählte Aristoteles das Theater zur gesellschaftlichen
Kerninstitution ästhetischer Bildung. 282 Besonders bekannt ist dabei
seine Theorie über die kathartische Wirkung der Tragödie im Speziellen.
Mit ihrem mimetischen Charakter, durch den sie „als Spiegel der Wirklichkeit“
283 fungiert, löst sie beim Rezipienten starke Emotionen (insbesondere
Schauder und Jammer) aus. In diesem Prozess soll der Zuschauer von der
Gefahr einer Überdosierung dieser Gefühle befreit, bzw. gereinigt werden. 284
Hierin lag für Aristoteles vorwiegend die ästhetische Bildung von Theater. Sie
bezog sich offensichtlich überwiegend auf den Rezipienten. Als besonderer
Punkt ist jedoch hervorzuheben, dass man dem Theater schon in der Antike
eine ästhetische Wirkung hinsichtlich der Bildung des Menschen zugestand.
Damit stellt sich in diesem Rahmen die Frage, inwiefern heute das Theaterspielen
als ästhetische Bildung verstanden werden kann. Welche theaterspezifischen
Aspekte ermöglichen die Gewinnung ästhetischer Erfahrungen und
inwieweit wird diesen im Theaterspielen Raum geschaffen?
Diesen Fragen soll sich im Folgenden, wenn auch nur recht oberflächlich, genähert
werden.
Es ist zunächst festzuhalten, dass das Theater als Kunstform vorwiegend den
Menschen in seinen Mittelpunkt stellt. 285 Dabei eröffnet es immer wieder Zwischenräume,
in denen der/die Spieler/-in die Möglichkeit bekommt, vielfältige
Erfahrungen zu machen. 286 Doch um welche Art von Erfahrungen handelt es
sich in diesen Zwischenräumen? Zur Beantwortung dieser Problematik muss
zunächst überlegt werden, in welchen theatralen Elementen diese Zwischenräume
entstehen. Dies ist zum einen der Fall, wenn es um die Verkörperung
einer Rolle geht. In der Auseinandersetzung mit einer Figur ergibt sich zwischen
Figur und Rolle ein Spielraum. Hierin sammelt der/die Spieler/-in sowohl
Erfahrungen mit sich selbst als auch mit sich in der zu verkörpernden Rolle.
Diese verlaufen während des Prozesses parallel zueinander und können somit
als Ambiguitätserfahrungen bezeichnet werden. 287
282 Vgl. Klepacki 2009, 110.
283 Ebd., 100.
284 Vgl. ebd., 109.
285 Vgl. Hentschel 2008, 7.
286 Vgl. Czerny 2004/05, 8.
287 Vgl. Hentschel 1996, 244.
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