VERSO IL SECONDO PIANO STRATEGICO - Urbact

VERSO IL SECONDO PIANO STRATEGICO INNOVAZIONE E SVILUPPO: ASSI, FATTORI E PROGETTI
Il sistema teatrale metropolitano fiorentino
Risulta evidente dalla lettura del documento redatto da una commissione incaricata dalla Regione Toscana, per
un’ipotesi di riassetto del sistema teatrale regionale, nell’ambito del Patto Stato-Regioni, la necessità per Firenze
di individuare un ruolo forte da giocare in questa partita.
Troppi anni di latenza hanno condotto la città a una debolezza strutturale quasi irreversibile.
Non a caso il documento, dove si affronta l’area fiorentina, si limita a fotografare l’esistente, un panorama estremamente
frammentario, fatto di realtà medie, piccole o piccolissime, diffuse sul territorio, con un effetto di polverizzazione
che, in assenza di un disegno organico, impedisce la visione di un chiaro orizzonte di riferimento.
Ciò che potrebbe rappresentare infatti indice di vitalità in un sistema sano, si riduce, in un contesto acefalo,
privo di istituzioni e di interlocutori, ad una mera lotta per la sopravvivenza, che svilisce il lavoro artistico e culturale
degli operatori fiorentini.
Sono stati individuati alcuni temi-obbiettivo che, possono essere efficacemente ripresi come base per una riflessione:
- La necessità non più rinviabile di riportare la produzione teatrale di alto livello a Firenze, per riequilibrare quel
rapporto produzione/consumo, il cui squilibrio a favore di quest’ultimo – non solo in ambito culturale – negli
ultimi lustri ha alterato in modo irreversibile il volto della città.
- La scelta strategica e di lungo periodo, al fine di riattivare un circolo virtuoso fatto di trasmissione di saperi, fra
tradizione e ricerca, per favorire un ricambio generazionale, di puntare sull’alta formazione con la creazione di
un centro di eccellenza, una Scuola di specializzazione per le Arti della Scena.
- L’importanza di riaprire spazi di confronto internazionale, vocazione irrinunciabile per una città come Firenze,
che dalla propria immagine di capitale culturale mondiale, oltre ai benefici economici diretti derivati dal turismo
di massa, dovrebbe trarre occasioni di scambio e di crescita per una economia della conoscenza che sempre
più farà la differenza negli anni a venire.
- L’esigenza di trovare finalmente un ruolo, compatibilmente con le convenzioni poste in essere
dall’Amministrazione con il Teatro del Maggio e con la Compagnia Virgilio Sieni, per l’intero complesso del
Goldoni (Teatro Goldoni e Goldonetta) all’altezza delle potenzialità di quegli spazi di proprietà pubblica e delle
ingenti risorse investite nel loro recupero.
- L’urgenza, determinata dai recenti orientamenti del Ministero per i Beni e le Attività Culturali in materia di disimpegno
dalle gestioni dirette dei teatri dell’ETI, di individuare una collocazione adeguata all’interno del sistema
per il Teatro della Pergola, la cui tradizione ed importanza storica e architettonica non consentono scelte al
ribasso.
Da quanto premesso emerge l’esigenza di disegnare un quadro organico che non si limiti alla redistribuzione di
qualche risorsa aggiuntiva lasciando inalterato lo stato attuale, ma provi a dare un segnale forte di inversione di
tendenza in un’ottica di rilancio della produzione culturale in accordo con gli interlocutori che, nell’ambito dell’area
metropolitana, svolgono già da tempo un ruolo in questa direzione: dalle esperienze qualificate nei settori
dell’innovazione dei linguaggi teatrali e degli scambi internazionali di Fabbrica Europa, del Teatro Studio di
Scandicci e del Festival Intercity di Sesto Fiorentino, a realtà di grande tradizione storica ma in cerca di una nuova
identità come l’Estate Fiesolana, a più recenti esperienze come il Teatro Comunale dell’Antella nel comune di
Bagno a Ripoli o il Teatro delle Donne a Calenzano. Con una prospettiva di medio periodo che possa interessare
un orizzonte più ampio, nell’ambito di un più generale riassetto delle politiche culturali della Regione Toscana.
Occorre immaginare per Firenze, un progetto che risponda agli obiettivi sopra indicati, incentrato sul tema del
grande patrimonio della drammaturgia in lingua italiana, classica e contemporanea e articolato a più livelli: formazione,
ricerca, produzione teatrale.
La creazione di un Teatro che rivolga una particolare attenzione al “repertorio nazionale in lingua italiana”, che
custodisca e tramandi, quale bene culturale, tutta la drammaturgia in lingua nella sua evoluzione storica e nel
suo sviluppo contemporaneo anche in relazione con le altre “lingue” teatrali italiane. Un simile progetto potrebbe
vedere fertile terreno di collaborazione tra vari soggetti e istituzioni culturali fiorentine, prima fra tutte
l’Università, il cui Dipartimento Arte Musica e Spettacolo vanta una lunga tradizione di studi e ricerche sul teatro
di età rinascimentale e barocca; il Gabinetto Viesseux, coi suoi fondi letterari e per i rapporti con il teatro di
poesia; il Teatro Comunale per le questioni relative al teatro musicale, la cui nascita quattro secoli fa proprio a
Firenze è stata celebrata di recente; l’Accademia della Crusca, per le questioni inerenti allo sviluppo della lingua
italiana con particolare riferimento alla lingua teatrale; per non parlare delle innumerevoli altre istituzioni italiane
e internazionale che potrebbero di volta in volta essere coinvolte in singole iniziative.