Untitled - EMAF

GENDER TROUBLE
ANTARAL / ENDNOTE
Ashish Avikunthak
SOMEWHERE IN BETWEEN VERSION 4
Tina Gonsalves
Drei Frauen erinnern sich an die Schulzeit und erneuern
und bestätigen ihre alte Freundschaft. Sie teilen ein
uns unbekanntes Geheimnis. Der Film ist eine cineastische
Interpretation von Samuel Becketts 1967 erschienenem
›Come and Go‹.
Ashish Avikunthak, *1972, ist autodidaktischer Filmemacher.
Er fing an, Filme zu drehen, während er in
Bombay und Kalkutta in der Film Society-Bewegung war.
Experimentelle Filme drehte er erstmals Mitte der Neunziger
Jahre. Sein Film Kalighat Fetish gewann 2001 den
Preis für den besten Dokumentarfilm auf dem Tampere
Film Festival. Er macht weiter experimentelle Filme und
wurde als Sozialarbeiter, Archäologe und Anthropologe
akademisch ausgebildet. Zur Zeit erforscht er im Rahmen
einer Doktorarbeit kulturelle und soziale Anthropologie
an der Stanford University. Er lebt in Kalifornien
und Indien.
Three women reminisce about their times at school and rekindle
and affirm old friendships. They share a strange secret about each
other that is never made known to us. The film is a cinematic interpretation
of Samuel Beckett's 1967 dramaticule, ›Come and Go.‹
Ashish Avikunthak, *1972, is a self-taught film-maker,
who started making films while involved with film society movement
in Bombay and Calcutta. He began making experimental film
in mid nineties. His film Kalighat Fetish won the Best Documentary
award at Tampere Film Festival in 2001. He continues to
make experimental films and has been academically trained as a
social worker, archaeologist and an anthropologist. Currently he is
doing doctoral research in Cultural and Social Anthropology at
Stanford University. Spends his time between California and India.
// IND 2005, 16 mm, 18:00
// Director, script, producer: Ashish Avikunthak
// Cinematography: Srisha Ray, Setu
// Sound: Chinmaya Nath
// Editing: Mahadeb Shi
// Cast: Ashwini Deo, Aditi Deo, Auheli Das
// Distribution: Ashish Avikunthak,
avikunthak@yahoo.com
Das Video untersucht, wie Gedächtnis und Emotionen
unser Gefühl für Zeit und Realität beeinflussen können.
Das Stück verwendet die kurz vor seinem Tode aufgenommene
Stimme des verstorbenen Großvaters der Künstlerin,
der über seine Lebens- und Todesängste spricht. Das Stück
dokumentiert den Tod meines Großvaters und den Lebensbeginn
meines Neffen. Das Bild konzentriert sich auf den
endlosen Horizont einer Seelandschaft. Diese Visionen zerfallen
mit der Zeit um eine andere Realität zu suggerieren
und bleiben als Seestücke kaum wahrnehmbar.
Seit zehn Jahren arbeitet Tina Gonsalves mit Video,
um komplexe emotionale Landschaften zu erkunden. Zuletzt
arbeitete Gonsalves mit interaktiven Video-Installationen
wie ›Medulla Intimata‹ - ein interaktiver über Biosensoren
gesteuerter digitaler Schmuck - eine Koproduktion
am Banff Centre. Mehrfach als Artist in Residence ausgezeichnet.
Ihre Arbeiten wurden auf internationalen
Festivals gezeigt.
The work explores how memory and emotions can affect our sense
of time and reality. The piece uses the voice of the artist's deceased
grandfather, recorded near to his death, as he discusses his fears of
life and fears of death. The piece documents my grandfather's death
and my nephews beginning of life. The image focuses on a never ending
seascape horizon. These visions are slowly decayed over time to
suggest another reality, leaving them barely discernable as
seascapes.
Over a decade Tina Gonsalves has been using the fluid and
malleable medium of video to explore complex emotional landscapes.
Most recently Gonsalves has been working with responsive video
installations, including ›Medulla Intimata‹ - a co-production at the
Banff Centre - on digital responsive jewellery using bio-sensors. She
has been awarded numerous Artist in Residence programs and her
works have been screened at many international festivals.
// AUS 2005, DVD, 3:00
// Director, script: Tina Gonsalves
// Sound: Tina Gonsalves, Takeko Akamatsu
// Voice: Hendrick Leeuw
// Distribution: Tina Gonsalves, www.tinagonsalves.com
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