que mergulho! o espaço vertiginoso da subjetividade feminina no ...

“deusa importuna”, a Conversão ama o sangue mais que a pedra; tinha um doce sorriso que
questionava se viver ou não viver, não era um assunto particular (WOOLF,1980, p.99).
Em Mrs. Dalloway, Woolf além de teorizar sobre a natureza humana, a condição
também humana, a saúde mental, ainda questionava o real como medida dessa teoria da
Medida certa x Conversão. O personagem de Septimus questionava o real quando olhava para
o gramofone, para a gravura da Rainha Vitória, e para a jarra de rosas: “Tudo estava quieto;
tudo era real” (1980, p. 137). Através de Septimus, quando tenta olhar sua mulher, Rezia,
temos também a crítica ao sujeito fragmentado tão emblemático do sujeito do pós­
modernismo: “Septimuns levou as mãos aos olhos, de modo a ver­lhe somente um pedaço do
rosto de cada vez; primeiro o queixo; depois o nariz; depois a fronte, pois tinha medo de que
estivessem deformados ou houvesse neles alguma terrível marca” (1980, p. 137).
E nesse olhar fragmentado de ver as partes pelo todo, Septimus filosofa por entre o
concreto e o abstrato. O concreto do fazer da sua mulher, ou o coser chapéus, e a sua condição
de não saber ao certo a medida das coisas; e pondera:
Por que tremer e soluçar junto às nuvens? Por que descobrir verdades e enviar
mensagens, quando Rezia estava sentada a prender alfinetes no peito do
vestido....Milagres, revelações, agonias, quedas no mar, no mar ou nas chamas, tudo
se desvanecia agora, pois enquanto via Rezia guarnecer o chapéu de palha de Mrs.
Peter, sentia­se em uma colcha de flores (1980, p.138).
Dr. Holmes e Dr. Bradshaw, os médicos que tinham o poder sobre Septimus; que lhes
falava o que devia fazer, que lhes ditavam as regras e que estavam a “farejar os sítios mais
secretos” como os seus escritos sobre a significação do mundo (1980, p. 142).
Assim como o poder médico, Mrs. Woolf, na sua cena do trem, faz a crítica ao poder
do masculino, do marido e da ordem patriarcal. Poder esse que a prendia num cativeiro
doméstico numa “severa melancolia atrás de sorrisos trêmulos”, como falou Arnaldo Jabor ao
analisar o filme As Horas no seu artigo “A depressão nos salva da alegria de mercado”
(2004). Jabor reafirma que no filme correm paralelas as três fases da infelicidade das
mulheres nos últimos cem anos e enumera: “a depressão pós­vitoriana, a depressão nos anos
50 e a depressão hoje.” Jabor comenta que as mulheres carregam “o fardo da dor histórica”
por serem mais sensíveis e mais dominadas. Que os homens, donos da ilusão fálica,
escamoteiam essa dor como uma mania qualquer, com uma obsessão bélica, financeira ou
política, enquanto as mulheres ficam com essa dor incompreendida. Ele faz referência à
geração anterior como aquela que tem uma infelicidade tristinha, com lâmpada fraca, de
novela de rádio, lágrimas furtivas e o marido reinando, e que hoje mudou a dominação. A