XXIV Y XXV JORNADAS DE TEATRO DEL SIGLO DE ORO In ...

Mar Morata García de la Puerta
fingendo il proprio ruolo altolocato aspettano l’arrivo del resto della compagnia
di attori 20 .
Riuscita nell’intento di far capitolare il cavaliere, ella però ne rifiuta l’amore,
così come prima aveva rifiutato la corte dei due nobiluomini e concede invece la
propria mano al cameriere della locanda, Fabrizio.
La locandiera è lo stendardo del nuovo teatro di Goldoni, che soppianta gli schemi
arrugginiti dell’obsoleta Commedia dell’Arte. Egli qui sembra definire appieno
quell’opera di riforma tecnica che consisteva nella sostituzione di commedie scritte
a quelle improvvisate della Commedia dell’Arte. Si visualizza attraverso l’artificio
scenico, quel mutamento, già ampiamente in atto nella vita reale, che vede la
borghesia conquistare maggior spazio a danno della nobiltà veneziana, dapprima
quasi coesistendo pacificamente, per poi acquisire una precedenza che andrà via
via consolidandosi negli anni successivi.
D’altra parte, la storia di una donna che rifiuta Conti, Marchesi e Cavalieri,
per accoppiarsi con Fabrizio, umile borghese quanto lei, non può che essere una
chiara allusione alla novità dei rapporti tra borghesia e nobiltà, in quel particolare
momento storico.
Dall’inizio abbiamo chiarito che La Locandiera, a nostro parere infatti, appartiene
a un periodo di transizione storica e letteraria, in quella “terra di nessuno”.
Goldoni, certo, aderisce completamente al costume del proprio tempo, eppure, è
tra i pochi che si mostrano sensibili ad ogni istanza innovativa.
Le maschere che gli attori portavano per interpretare personaggi fissi, vengono
soppiantate dal volto stesso degli attori, che impersonano il ruolo di gente normale
e reale. Lo svolgimento della vicenda, prima affidato all’inventiva degli attori, viene
sostituito dall’ordinata sequenza di eventi mirabilmente pianificata da Goldoni, che
diventa così poeta di teatro. I personaggi di Dejanira e Ortensia, appartenenti al
mondo della Commedia dell’Arte, vengono descritti come figure incapaci di prevedere
e definire il proprio personaggio. Mirandolina, invece, pianifica e calcola: in
questo senso è più vicina al Goldoni.
Questo personaggio, in aggiunta, non è altro che uno sviluppo della figura di
Colombina come la ritroviamo nella Commedia dell’Arte; a differenza di Colombina,
però, si tratta di un personaggio diverso ed imprevedibile. Questa tendenza al realismo
conferisce alla commedia un volto umano, ed è universalmente valido in ogni tempo,
rappresentando sulla scena il mondo con le sue contraddizioni.
20 Non era mica concepibile che una donna avesse vita propria, addiritura viaggiasse da sola,
senza marito oppure uomini che la accompagnassero. È logico, quindi, lo stupore di Fabrizio
quando arrivano Hortensia e Dejanira: Chi diamine saranno queste due signore così sole?
All’aria, all’abito, paiono dame (scena XVII, atto I); oppure: Conte di Albafiorita: Come? Siete
sole? Non avete uomini?. Hortensia: Siamo sole, signor Conte. Poi vi diremo il perchè (scena
XXII, atto I), tra altre
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