XXIV Y XXV JORNADAS DE TEATRO DEL SIGLO DE ORO In ...

La Fábula de Criselio y Cleón de Diego Jiménez de Enciso
dimensiones más o menos semejantes a las dadas por Gil González Dávila en su
descripción de 1623: “ciento y setenta pies de largo y treinta y cinco de ancho”
(47,60 x 9,80 m), donde precisa su uso: “en ella come su Magestad en publico; se
representan comedias, mascaras, torneos y fiestas; y en ella dio las gracias al Rey
Filipe III…” 118 . En esta sala fabricaría Cosme Lotti un escenario para la ocasión, sin
que sepamos si este aventajado alumno de la academia florentina del notable escenógrafo
Giulio Parigi (1571-1635) 119 aplicaría los principios de la perspectiva a la
puesta en escena de la Fábula de Criselio y Cleón.
Por último, deseamos destacar la teatralidad de la obra. Nos encontramos ante
una pieza ágil, dinámica y teatral en todos los sentidos:
— En su métrica, favorecida por la polimetría y el absoluto predominio de versos
de arte menor: octosílabos, en redondillas, romances, décimas y quintillas; heptasílabos
combinados con endecasílabos en estancias, lira-sestinas y silva; y hexasílabos
en un romancillo. La presencia exclusiva de versos endecasílabos se limita a
un escaso porcentaje de octavas y sonetos 120 .
— En la reducida masa textual de los parlamentos: abundan las ocasiones en
que un mismo verso se halla distribuido entre dos personajes, siendo también muy
frecuentes las réplicas cortas. Conviene advertir el acierto en la elección del romance
hexasílabo para la réplica más extensa —la relación de Nais a Anfíloco en la
que cuenta sus amores, las traiciones recibidas y sus deseos de venganza—, de 204
versos, lo cual le imprime una extraordinaria velocidad (B, ff. 65v.-69v.) 121 .
— En la distribución de los personajes en escena, sus respectivas acciones,
la intensidad de sus sentimientos y la versatilidad de sus actuaciones. Éstos se
debaten en más de una ocasión entre el fingimiento y la verdad o la verdad y
118 En Teatro de las grandezas de la villa de Madrid, corte de los reyes católicos de España […],
Madrid, Thomas Iunti, 1623, p. 310. Para éstas y otras noticias sobre el citado Salón, véase
Shergold y Varey, “Introducción” a su edición Juan Vélez de Guevara, Los celos hacen estrellas,
con una edición y estudio de la música por Jack Sage, London, Tamesis Books, 1970,
pp. LIX-LXVII.
119 En la citada academia, “aparte del estudio de la arquitectura militar, las matemáticas o la
geometría, también se estudiaban el diseño de escenarios, la creación de tramoyas y la aplicación
de la perspectiva a los escenarios” (Gloria Martínez Leiva, “En torno a Cosme Lotti.
Nuevas aportaciones documentales”, Revista de Arte, Geografía e Historia, 3, 2000, pp.
323-354, p. 323). Para la fundamental importancia de Parigi en la evolución de los diseños
escénicos en Europa, véase el interesante y bien ilustrado libro de Arthur R. Blumenthal,
Giulio Parigi’s Stage Designs. Florence and the Early Baroque Spectacle, New York-London,
Garland, 1986.
120 Véase José María Micó, “Sinopsis de la versificación”, en Gómez de Liaño e Infantes, eds.,
“Fábula de una muerte…”, 1984, pp. 499-500.
121 GI, pp. 581-585, vv. 2824-3027.
393