XXIV Y XXV JORNADAS DE TEATRO DEL SIGLO DE ORO In ...

Juan Matas Caballero
pasada por el tamiz de los trágicos italianos, 12 de forma concreta por el Orbecche de
Giraldi Cintio, que se había convertido en santo y seña de los poetas dramáticos
del último cuarto del siglo XVI. El éxito del Séneca trágico en el teatro europeo del
último tercio del XVI, según F. Ruiz Ramón, 13
hay que tratar de verlo como representación, con función catártica, o a lo
menos de conjuro, de esos mismos terrores –reales o imaginarios, conscientes o
subconscientes– de toda una sociedad, objetivados, casi emblemáticamente, en
los fantasmas, cercos, persecuciones y sacrificios rituales que llenan los espacios
escénicos o verbales de la tragedia renacentista.
La tragedia finisecular mostró una exagerada obsesión por el horror, hasta el
extremo de poder hablar de una estética del horror que se manifiesta en todas sus
vertientes: la muerte, la sangre, la tortura, la crueldad, la violación, etc., que terminó
configurando todo un amplísimo campo visual y léxico. 14
Por otra parte, tal vez, el gusto por el horror se enraíza en la propia realidad del
Renacimiento dominada por una notable presencia de la destrucción, la guerra, la
peste, etc., que se traducía en una gran familiaridad con la muerte. En este sentido,
decía R. Froldi que el horror es
la radicalización teatral de una visión sufrida y turbada de la realidad. Alejados
ya de la idílica y abstracta contemplación de una armonía cósmica, típica del
Renacimiento, se entra en una época de contradicciones, en un período conflictivo.
El horror es la palpable manifestación de todo esto.
Por otro lado, no debe caerse en la tentación simplista de considerar el horror
como una expresión de mal gusto, sino como una amarga y dolorosa proyección
de la realidad en las tablas, y cumple una función prioritaria de carácter didáctico
y moral. 15
Junto a las fuentes literarias y a la expresión de una colectividad dramática en
un tiempo concreto, el horror de la tragedia El Príncipe tirano de Cueva también
encuentra su fundamentación en El Príncipe de Maquiavelo, concretamente en el
12 Véase J.L. Sirera, “Cristóbal Virués y su visión del poder”, en Mito e realtà del potere nel teatro
dall’antichità classica al Rinascimento, Centro Studi sul Teatro Medioevale e Rinascimentale,
Roma, 1987, pp. 275-300, cita en p. 278.
13 F. Ruiz Ramón, “Prólogo” a G. Lasso de la Vega, Tragedia de la destruyción de Constantinopla,
ed. A. Hermenegildo, Kassel, Edition Reichenberger, 1983, p. V.
14 Véase el volumen monográfico Horror y tragedia en el teatro del Siglo de Oro. Actas del IV
Coloquio del G.E.S.T.E. (Toulouse, 27-29 enero de 1983), Criticón, 23 (1983).
15 R. Froldi, “Reconsiderando el teatro...”, art. cit., p. 20.
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