LUIZ GONZAGA DE ALVARENGA - Webnode

no qual ela é gravada em discos ou em fitas magnéticas. A partir daí sua reprodução
depende unicamente do ouvinte.
Este fato novo da reprodução mecânica da música não garante, ao contrário do que
se possa pensar, um acabamento final e definitivo à obra musical, pois novas
dificuldades se introduzem, como as diferenças acústicas ambientais entre o local da
gravação (feita em ambientes acústicos ideais, os estúdios de gravação) e o local da
reprodução (geralmente ambientes domésticos, de acústica pobre), bem como as
diferenças provenientes do equipamento utilizado na reprodução, sempre inferior ao
utilizado na gravação. Além disso, duas gravações diferentes, realizadas com
orquestras (executantes) e maestros diferentes nunca são iguais; cada obra gravada traz
como que a assinatura musical do maestro ou da orquestra que a executou (vide item
seguinte).
A obra musical não se desvincula do veículo de sua execução. Isto diz respeito aos
instrumentos musicais mais convenientes à expressão das diversas formas musicais, o
que naturalmente implica em dizer que a gama de emoções que o compositor deseja
transmitir com a sua obra exige um instrumental próprio capaz de exprimir a história
delineada na obra musical, com todos os fatos, impressões e sentimentos que lhe são
inerentes. Uma música sacra, por exemplo, somente pode ser executada
convenientemente em um órgão; jamais em uma guitarra elétrica. 271 Com relação aos
sentimentos que se deseja expressar, existem instrumentos adequados a cada um. Se a
flauta está ligada à sensualidade, o oboé e o fagote podem expressar nostalgia ou
melancolia, e o violino, o devaneio e o lirismo. Já o clarinete e o saxofone são
instrumentos que possuem um som másculo e agressivo, próprio dos intelectualmente
inquietos. O som do violoncelo é o preferido pelos intelectuais introspectivos. Os
introvertidos apreciam o som do violão, enquanto que os extrovertidos preferem o
pistom, ou trompete, com o seu som forte e vibrante. E se os intelectuais místicos
preferem o órgão, o piano é claramente o preferido pelos românticos.
Desta maneira, como pode-se ver por todo o exposto, a expressão completa da obra
musical somente atingirá o seu objetivo se utilizar os instrumentos claramente ligados
ao caráter da música que se quer exprimir, separando cuidadosamente suas funções e
enfatizando-os nos movimentos necessários. 272
10.3 – A Estrutura Musical e a Teoria da Informação
O conceito de informação está ligado aos conceitos de código e repertório. Código
é o conjunto de elementos de uma linguagem (linguagem matemática, musical, etc.). O
repertório diz respeito às possíveis combinações dos elementos de um código, que um
sujeito dito receptor é capaz de possuir. Deste modo, a informação é o acréscimo de
novos elementos, ou combinação de elementos ao repertório do receptor. No repertório
deste incluem-se, naturalmente, uma vasta quantidade de códigos, tanto maior quanto
maior seja a complexidade (nível de especialização) do mesmo. A quantidade de
informação transmitida ao receptor é diretamente proporcional à originalidade dos
elementos da linguagem (código) que forem utilizados. Assim, quanto maior a
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É evidente que esta é uma consideração clássica, normalmente desmentida pelas ousadias da música
da atualidade.
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E, sem dúvida, a música deve estar inserida no contexto de sua execução. Nos cinema moderno,
como todos os grandes diretores sabem, a trilha sonora tem grande responsabilidade pelo sucesso junto
ao público, da película cinematográfica.
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