Lataa ilmaiseksi
Lataa ilmaiseksi
Lataa ilmaiseksi
You also want an ePaper? Increase the reach of your titles
YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.
poikkea yleisistä tilanvuokraamiskäytännöistä. Yleensä taiteilija maksaa kaikista<br />
näyttelystään myydyistä teoksista myös tietyn prosentin galleristille eli<br />
mitä paremmin teokset käyvät kaupaksi sitä enemmän galleristi ansaitsee<br />
taiteilijalla. Usein taiteilija joutuu maksamaan saman prosentin galleristille<br />
myös, jos hän itse myy galleriassa esillä olleen teoksen määrätyn ajan sisällä<br />
näyttelyn pitämisestä. Aika saattaa olla esimerkiksi puoli vuotta tai vuosi.<br />
Lisäksi taiteilija saattaa joutua sitoutumaan jatkossakin pitämään näyttelynsä<br />
saman galleristin näyttelytilassa.<br />
Jos taiteilijan teosten sisältämä taidemana alkaa uhkaavasti vähentyä eli<br />
ne eivät käy riittävän hyvin kaupaksi eikä taiteilija näin ollen pysty antamaan<br />
näyttelyistään galleristille riittävää vastalahjaa, saattaa galleristin ja taiteilijan<br />
välinen suhde katketa. Pahimmassa tapauksessa tämä voi johtaa taiteen<br />
tekijän tuhoutumiseen taiteilijana. Taiteilijana tuhoutumisen pelosta johtuen<br />
taiteilija ei ole vapaa luodessaan taidetta, vaan hänen on pyrittävä noudattamaan<br />
taidemaailmassa sillä hetkellä vallitsevaa muotia 142 . Maagin tavoin siis<br />
taiteilijaakin kahlitsee tradition määräämä rooli. Se, että huipulle nostettujen<br />
taiteilijoiden tyylejä matkitaan, heidän työskentelyvälineitään käytetään<br />
ja heidän taiteenlajiinsa siirrytään, johtuu lisäksi myös taiteilijoiden omaa<br />
työskentelyään kohtaan tuntemasta epävarmuudesta. Jos sitten vähemmän<br />
tunnetun (nuoren) taiteilijan jäljittelemällä aikaansaama teos kelpaa lahjaksi<br />
taidemaailmalle, hän saa vastalahjaksi työnsä esille. Esille pääsemiseksi kyseinen<br />
taiteilija on kuitenkin saattanut joutua luopumaan persoonallisesta<br />
tyylistään ja muuttumaan esimerkiksi ”pikku Luc Tuymansiksi” 143 .<br />
”Luomiskykyisenä taiteilijana” kuolemisen syihin liittyvät arvostuksen<br />
puutteen lisäksi myös taloudelliset tekijät. Taiteilijan näkökulmasta kaikki<br />
muuttuu tuhoisaksi, kun hän joutuu maksamaan ammattinsa harjoittamisesta<br />
enemmän kuin siitä ansaitsee. Jotta hän pystyisi valmistamaan kyllin<br />
paljon ja kylliksi taidemanaa sisältäviä teoksia lahjoiksi taidemaailmalle<br />
ja elättämään sen lisäksi itsensä ja taidemaailman, joutuu hän tekemään<br />
taiteen ulkopuolista palkkatyötä. Se vie suuren osan hänen ajastaan ja energiastaan.<br />
Tässä vaiheessa taiteen tekeminen saattaa taiteilijasta alkaa tuntumaan<br />
tarkoituksettomalta, ja hän saattaa lopettaa epätaiteelliseksi ja taloudellisesti<br />
liian raskaaksi kokemansa taiteellisen toiminnan.<br />
Täydellisesti potlatchia vastaavaa totaalisten suoritteiden järjestelmää ei<br />
142 / Jopa osa taidemaailman vaikuttajista uskoo taiteen kehityksestä kertovaan myyttiin, jonka mukaan<br />
uudempi taide on aina korkeatasoisempaa kuin aikaisempi. Taidevirtausten kohdalla kyse on kuitenkin aina<br />
muodista.<br />
143 / Luc Tuymasin Helsingissä pitämän näyttelyn jälkeen hänen tyylillään ja aiheitaan maalaavien nuorten<br />
taiteilijoiden teoksia oli esillä jopa taidemuseoissa, mikä mielestäni on hyvä esimerkki ainakin suomalaisen<br />
kuvataidemaailman kritiikittömästä taiteen muodin perässä juoksusta.<br />
122
Change language