Bildung - Alles, was man wissen muss

DIE GESCHICHTE DER MUSIK 317
weißen Tasten klangen reiner, die mit vielen schwarzen weniger rein, aber vielleicht
auch interessanter. Und deswegen hat beim »Wohltemperierten Klavier« von Bach jedes
Stück seinen eigenen Charakter.
Die Barock-Zeit entwickelte auch die Gesetzmäßigkeiten der Harmonielehre.
Diese Gesetze schreiben dem Künstler nicht vor, was er zu komponieren hat, sondern
sie beschreiben die Grammatik der Musik, die erst die Verständigung zwischen Künstlern
und Publikum ermöglicht.
Deshalb folgen jetzt ein paar grammatikalische Regeln der Harmonielehre: Zu jeder
Tonleiter gibt es einen konsonanten Dreiklang. Bleiben wir bei C-Dur. Zur C-
Dur-Tonleiter gehört der C-Dur-Dreiklang, der aus dem C, also dem ersten Ton, dem
dritten Ton E und dem fünften Ton G besteht; dies ist eine große Terz und eine Quinte,
also die reinen Intervalle. Nun kann man auf jedem Ton der Leiter drei Klänge mit
den jeweils anderen Tönen der Tonleiter aufbauen, und man erhält für jede Tonleiter
3 Dur-Dreiklänge, 3 Moll-Dreiklänge, und einen etwas schrägen Akkord. Dies sind
dann alle Akkorde, mit denen man eine C-Dur-Melodie begleiten kann, je nachdem
was dazu paßt, wobei alle immer auf den Grundton bezogen sind. Taucht ein G-Dur-
Akkord auf, heißt das noch nicht, daß wir plötzlich in G-Dur sind, sondern wir hören
das G-Dur als Teil einer C-Dur-Akkordfolge. Der G-Dur-Akkord hat nämlich
die Wirkung, daß er uns zum Grundakkord zurückzieht. Hören wir also in einer C-
Dur-Melodie einen G-Dur-Akkord, weiß jeder, aha, gleich ist Schluß, denn der G-
Dur-Akkord bereitet den Schlußakkord auf C-Dur vor. Denn natürlich läßt eine vernünftige
Akkordfolge den Hörer nicht im Stich, sondern endet sauber auf dem
Grundakkord und hinterläßt auf diese Weise ein zufriedenes, sattes Gefühl wie bei einem
Happy-End. Diese harmonischen Effekte bildeten für die Musiker der Barock-
Zeit und auch der nachfolgenden Perioden ein Arsenal der wundersamen Wirkungen.
Klassische Periode
Am Ende des Barock wurden die Menschen der komplexen Konstruktion und
schwierigen Fugen zunehmend überdrüssig. Sie sehnten sich nach etwas Lebendigem,
Heiterem und Natürlichem. Das Ergebnis dieses Geschmackswandels war die
klassische Periode. Sie umfaßt die kurze Zeit von der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts
bis etwa zum ersten Viertel des 19. Jahrhunderts, und war doch eine der wichtigsten
Perioden der Musikgeschichte mit weitreichenden Veränderungen. Technisch
bedeutet das vor allem eine Abkehr von den polyphonen Strukturen des Barock zu
melodieorientierten Stücken. Auch die gesellschaftliche Stellung der Komponisten
änderte sich. In der Abfolge der drei wichtigsten Komponisten der Zeit, Haydn, Mozart
und Beethoven, vollzog sich, als ob es im Hegeischen Dreischritt wäre, die Ablö-