Diálogos Transdisciplinares em Girl with a Pearl Earring: a Arte ...

possui certa familiaridade com o universo da arte, tem um olhar sensível e
perceptivo.
As dificuldades econômicas, serão as que desencadearão o começo do relato, pois
obrigam a seus progenitores a empregar Griet como criada em casa do pintor
Johannes Vermeer, um lar católico, detalhe este que na religiosa Holanda do
século XVII, não só não era fútil, pois caso contrário a mãe de Griet não a
preveniria contra “as orações católicas” que era natural que seriam ouvidas na
casa do pintor. Ou seja, a joven deveria se proteger para que não fosse convertida.
Este prólogo deixa bem claro boa parte do mosaico sobre o qual se baseia o filme:
a atenção milimétrica pelos detalhes
O cineasta Carl Theodore Dreyer dizia em relação ao ritmo do cinema que:
El juego de los ritmos y las líneas, la tensión entre las superficies de color, la
correlación de luces y sombras, el ritmo de la cámara en movimiento. Todo esto,
junto con la interpretación que dé el director de la materia como factor creador de
imágenes, es determinante para su forma de expresión artística: su estilo (Garcia:
2001, 156).
Webber segue em parte estas diretrizes, consegue fazer uma aproximação do
cinema à pintura, num diálogo que fica mais próximo da recriação técnica do
pintor do que da simples citação. O ritmo de Girl with a Pearl Earring é pausado,
tranqüilo, quase poedríamos dizer contemplativo, e é sobretudo o trabalho
magistral de Serra que se dá a conhecer. São disso bons exemplos, as duas
seqüências em que o fundo preto do quadro de Vermeer preenche a totalidade da
tela do cinema (fotograma) e Scarlett Johansson, encarna a personagem. A
mesma qualidade é atingida em outros momentos do filme, principalmente nas
reconstituições, nos adereços, na casa, no estúdio de Vermeer, na pequena cidade.
Ou, ainda, nos elementos técnicos da pintura holandesa, quer nas cores e sua
preparação, quer na câmara escura, quer na camada preparatória que nessa época
se fazia para cada pintura.