Diálogos Transdisciplinares em Girl with a Pearl Earring: a Arte ...

alguns personagens e de alguns cenários, como também estão presentes
determinadas estruturas narrativas e uma maneira de narrar definida. Isto quer
dizer que, no geral, um filme terá que ser escrito antes de ser filmado. E esta é
uma das razões porque na maior parte do cinema clássico ou de tradição clássica,
o principal é o modo como se conta uma história, de forma clara e fluída, do que o
aspecto puramente plástico ou visual do filme. Não é de se estranhar, portanto,
que a este respeito, haja quem diga, da existência de um cinema de roteiristas ou
de escritores (ou inclusive de escritores metidos a roteiristas ou de roteiristas com
pretensões a serem escritores).
O cinema sempre aprendeu com a literatura, não só filmando suas histórias mas
também reproduzindo seus procedimentos narrativos. Usando o livro de Erich
Auerbach, Mimesis: A Representação da Realidade na Literatura Ocidental,
como referência, podemos resumir seus conceitos e encontrar os modos de
representação da realidade na literatura que o cinema tomou de empréstimo,
assim:
De Homero o cinema aprendeu o flash-back e a idéia de que cronologia é vício.
De Petrônio, o poder dramático da prosódia e a subjetividade do discurso.
De Dante, a vertigem dos acontecimentos, a rapidez para mudar de assunto.
De Boccaccio, a idéia da fábula como entretenimento.
De Rabelais, os delírios visuais e a certeza de que a arte é tudo que a natureza não
é.
De Montaigne, o esforço para registrar a condição humana.
De Shakespeare, Cervantes (e também Giotto) a corporalidade do personagem e o
poder da tragédia.
De Moliére o cinema aprende que a história é uma máquina.
Volatire ensinou a decupagem, a técnica do holofote e o humor como forma
avançada da filosofia.
De Gothe o cinema aprendeu o prazer do sofrimento alheio.
De Stendhal e Balzac vem o realismo, a narração off e o autor como personagem.
De Flaubert, vem a imagem dramática e o roteiro como tentativa de literatura.
Bretch é o pai do cinema-teatro e a idéia de que realismo tem hora (Auerbach:
1992).
Se é verdade que os procedimentos narrativos literários são utilizados de
empréstimo na linguagem cinematográfica, também não podemos negar que a