UVOD U STUDIJE PERFORMANSA - TkH
UVOD U STUDIJE PERFORMANSA - TkH
UVOD U STUDIJE PERFORMANSA - TkH
You also want an ePaper? Increase the reach of your titles
YUMPU automatically turns print PDFs into web optimized ePapers that Google loves.
od pozorišnog, ali mu se i približava u pogledu svoje funkcije u celokupnoj kulturi, jer<br />
se u svim vrstama izvođenja, ili »predstavljanja«, radi o »teksturama« koje su u<br />
posebnoj meri upućene na aktivno oslobađanje energije mašte koja slabi u civilizaciji<br />
pretežno pasivne potrošnje slika i podataka. Ni izvođenje u svakodnevnom životu, niti<br />
umetničko izvođenje nisu prvenstveno vizuelno, već znakovno organizovani.<br />
Istovremeno, kultura sve više potpada pod zakone prodaje i tržišne isplativosti, pa tu<br />
postaje vidljiv još jedan aspekat izvođenja koje ne stvara nikakav opipljiv proizvod,<br />
dakle proizvod koji bi mogao da se umnožava i prodaje, kao što su na primer, film,<br />
video, CD, ali i fotografije ili knjige.<br />
III Izvedba-kao-emulator<br />
Već je opšte mesto da nove tehnologije i mediji u velikim »kvantnim skokovima«<br />
postaju sve »nematerijalnije«. Na primer, još je 1985. godine, »tvorac«<br />
postmodernizma, Žan Fransoa Liotar (Jean-Françoise Lyotard) zajedno sa Tijerijem<br />
Šaputom (Thierry Chaput), direktorom Centre de Creation Industrielle, osmislio i<br />
organizovao izložbu u centru Pompidu u Parizu, pod nazivom Les Immateriaux (koja se<br />
grubo može prevesti kao Nematerijalnosti). Njihova početna ideja zasnivala se na<br />
činjenici da je tehnološki i naučni progres izazvao radikalnu promenu u percepciji<br />
stvarnosti. Perspektivistička vizija realnosti koja je veoma uticala na formiranje naših<br />
ideja o značenju »vernog« predstavljanja od 15. veka do modernog doba, bila je<br />
zamenjena novim pogledom koji je smatrao da se ljudska bića više ne nalaze pod<br />
uticajem prirodnog/materijalnog, već radije nematerijalnog, koju je Liotar definisao<br />
kao informaciju. 3 Imajući u vidu implikacije informatičkog doba u nastajanju, Liotar je<br />
učinio vidljivom ovu postmodernističku situaciju, stvarajući »refleksivnu nelagodu« u<br />
posmatraču. Liotar je za ovu izložbu napravio mrežu tehnoloških, umetničkih i naučnih<br />
eksperimenata, koji su se svi uklopili u sveobuhvatnu jezičko-teorijsku formulu, koja se<br />
sastojala od linije »pošiljalac-primalac-nosilac poruke-kod koji sadrži poruku-subjekat<br />
na koga se odnosi poruka«. Liotar nije predstavio izložbu, Les Immateriaux kao izložbu<br />
u tradicionalnom smislu, već kao postmodernističko »vreme-prostor« ispunjeno<br />
protočnim informacijama i nevidljivim interfejsovima u kojima su se granice između<br />
različitih oblasti brisale, dok su stara »jedinstva« nestajala: »U pitanju nije bilo<br />
predstavljanje jedne izložbe (ekspozicije), već radije »preekspozicije« 4<br />
Naravno, od te izložbe do danas, informatičko društvo doživelo je transformaciju od<br />
filozofskog koncepta do svakodnevne realnosti, zahvaljujući razvoju mnogih<br />
tehnologija koje je Liotar iskoristio da intenzivira iskustvo umetnosti u dolazećem,<br />
elektronskom dobu, a koje su ušle u istoriju kao arhaični protipovi ili prevaziđeni<br />
gadžeti. 5 Ali ova izložba je bila jedan od prvih velikih pokušaja da se predstavi<br />
informatičko društvo u nastajanju i istraži novo iskustvo koje je s njim nastalo. To je<br />
takođe bilo i ozbiljno promišljanje o značaju neke izložbe kao medijuma i<br />
komunikacije. Ali ostaje pitanje do kog stepena je Liotar razumeo implikacije i<br />
paradokse svog solidno konstruktovanog projekta? To je bila neka vrsta preuranjenog<br />
3 Vid. Jean Francoise Lyotard, “Les Immateriaux” u Thinking about Exhibitions, prir. R.<br />
Greenberg, New York: Ferguson & S. Nairne, 1996, str. 159-175.<br />
4 J. F. Lyotard, informacija za novinare o izložbi Les Immateriaux, 8. januar 1985.<br />
5 Tačno na dvadesetogodišnjicu izložbe organizovan je filozofski simpozijum pod istim<br />
imenom, takođe u Parizu, koji je pokušao da da odgovore na ono što je bilo posle, ali to nije<br />
naša tema.<br />
5