San Francisco - Arqueología Ecuatoriana

UNA HISTORIA PARA EL FUTURO SAN FRANCISCO 319
El apellido Goltzius o Goltz corresponde a una familia de artistas flamencos: pintores,
grabadores y escultores, cuya labor artística se desarrolla a partir del siglo XV en las ciudades
de Venloo, Weert y Brujas. Y es precisamente en esta última donde Fray Pedro Gocial
hizo su profesión como religioso franciscano.
En cuanto a Fray Pedro Gocial, se desconoce la fecha exacta en que llega a Quito.
Uno de los primeros datos relativos a su presencia en la ciudad aparece en un documento
del día 17 de junio de 1538, en el que se indica que Fray «Gonzalo», del monasterio de San
Francisco, se presentó ante el Cabildo con cierta petición que le fue concedida 2 . El nombre
de Gonzalo (por Gocial) podría corresponder a Fray Pedro, ya que según el Padre Agustín
Moreno, ningún fraile franciscano con el nombre de Gonzalo existía en el convento.
La influencia europea
Luego de la conquista, el arte ingresó a través de obras pictóricas y escultóricas importadas
desde España y otras partes de Europa, especialmente de Flandes. El manierismo
flamenco fue el que mayor aceptación tuvo en el naciente arte pictórico quiteño y el que
más influencia ejercería.
La importación de obras de arte continuó incluso hasta mediados del siglo XVII,
como lo prueba la existencia, en el Convento de San Francisco, de la pintura sobre lienzo
de «San Francisco», atribuida a Francisco de Zurbarán (1598-1664) y basada en el juego de
luces y sombras conocido como claroscuro, que es característico del tenebrismo.
Pero si bien el arte flamenco predominó sobre lo hispánico en la pintura quiteña del
siglo XVI, no sucedió lo mismo con la escultura. Esta recibió el influjo del arte español, caracterizado
por su marcado realismo. Las esculturas que fueron traídas desde España bajo
pedido, pertenecen a los talleres de Jerónimo Hernández (1579); Juan Bautista Vázquez, el
menor; Francisco de Ocampo (1622); Juan Martínez Montañez (1568-1648) y confirieron a
la escultura quiteña el arcaísmo y luego el realismo de la española: las imágenes quiteñas
incluían cabellos y uñas naturales, ojos de vidrio y vestimentas de tela encolada y policromada
para lograr realismo, siguiendo la costumbre utilizada en toda Europa durante la
época medieval.
La escultura quiteña utilizó además la tradición oriental en la decoración de las vestimentas
–con los llamados chinescos (pigmentos colocados sobre laminillas de plata u
oro)– y en el policromado de encarnes con un acabado brillante, cuando en España ninguna
de las dos técnicas se utilizaba.
La Semana Santa en Quito
En España el uso de las imágenes, especialmente escultóricas, para el culto religioso era ya
tradicional. La escultura española había desarrollado una amplia gama de representaciones
religiosas, incluyendo los «Pasos de la Semana Santa», que la caracterizaron de manera
especial. Obviamente, esta costumbre fue importada a América y en Quito se organizaron
2) La información figura en el Libro de Cabildos de la Ciudad de Quito, llamado “Libro Verde”.