San Francisco - Arqueología Ecuatoriana

322 SAN FRANCISCO UNA HISTORIA PARA EL FUTURO
y era lo suficientemente bueno como para exportar prototipos artísticos a toda Sudamérica.
En escultura se exportaron las Inmaculadas, los Calvarios y los Belenes en urnas de
madera, y otros materiales exóticos y, en pintura, las series de vidas de santos.
Muebles y miniaturas
Fray Jodoco Rique tuvo la iniciativa de organizar el Colegio de San Andrés como una Escuela
de Artes y Oficios, previendo que al llegar a América los españoles ya no querrían
ejercer sus antiguos oficios y los dejarían para sustento de los mestizos e indígenas. Ni
siquiera la pintura y la escultura eran consideradas como artes, de modo que las conocidas
como menores o suntuarias, también se catalogaban como oficios.
Mobiliario eclesiástico y doméstico
El mueble colonial de las Américas se deriva en gran medida del español, que se destaca
por su decoración. Los torneados y la talla plateresca son de origen italiano, pero es la
presencia mudéjar la que le confiere originalidad, con sus taraceas y los cueros repujados
y policromados que llevan a veces dorados. La taracea es una técnica que consiste
en incrustar pequeños trozos de hueso, marfil, bronce, ébano u otro tipo de madera en la
superficie del mueble, conformando dibujos geométricos.
Orfebrería y Platería
La orfebrería y la platería fueron las artes más codiciadas y también las más comunes entre
los indígenas, que ya las practicaban antes de la llegada de los españoles e incluso de los
Incas.
Los primeros orfebres y plateros españoles trabajaban principalmente para el Cabildo
en la hechura de monedas y en el control del pago de los impuestos. Desde el siglo
XVI, los joyeros y plateros habían establecido sus talleres y tiendas en una calle específica
de Quito, conocida como la «Calle de la Platería». Se había desarrollado también el arte
de reducir el oro y la plata a laminillas, que se utilizaban para el dorado de la madera y en
esculturas.
Miniaturas
Durante la segunda mitad del siglo XVII y todo el siglo XVIII surgen otras formas de arte,
no siempre académicas, pero más cercanas a las necesidades, a la vida y al pensamiento
de los americanos. En la escultura nacen los pesebres, con innumerables figuras que representan
a la sociedad de la época. El mundo del Belén quiteño es una antología de la
vida popular, de sus vestidos, de sus costumbres.
Además de los pesebres, proliferaron las figuras escultóricas en miniatura –trabajadas
con un sinfín de materiales como madera, cera, vidrio, espejo, metales, tela, entre
otros– que, con carácter religioso, fueron creadas para proporcionar recogimiento de tipo
personal a sus poseedores y constituyen una muestra representativa del arte popular de la
Escuela Quiteña.