Sulla soglia del mondo. L'altrove dell'Occidente - Studi culturali e ...

72 IAIN CHAMBERS
Proprio l’erranza del mondo rende possibile che la domanda
perseveri in quanto domanda, facendo ripetutamente capolino
per recare la promessa dell’interruzione.
Un’altra modernità
Uno scenario del genere richiede che si dia ascolto alle ombre,
laddove l’orecchio interiore della storia percepisce il non
detto e l’indicibile mentre il tempo divora se stesso nella ricerca
di una salvezza irraggiungibile nelle prosaiche inezie del mondo
(Buci-Glucksmann 1990, pp. 16-17). Forse la modernità ombreggiata
del Barocco, un richiamo che si insinua continuamente
nelle mie osservazioni, è proprio l’ambiente in cui si può scorgere
e udire un’estetica alternativa, soggetta a manifestarsi tra l’inquadramento
terrestre e il divenire del mondo. Il mutevole connubio
tra corpo e mente, tra sensualità finita delle passioni e infinito
agognato della ragione, tra l’insistenza fisica della danza e la
geometria astratta del razionalismo, questione che il classicismo
avrebbe poi risolto a favore del secondo elemento di ognuna di
queste dicotomie, trova qui forte e continuo sostegno (Angoulvent
1994). Esplorando le contingenze mondane (si vedano El
Greco, Caravaggio, Giordano, Ribera, Rubens, Rembrandt,
Velázquez), ove la visione è sempre meno che trasparente, e il
suono rievoca sensibilità indomabili, si riscontra una notevole
eco dell’esperienza della tarda modernità. Che la si interpreti
dall’una o dall’altra estremità dell’epoca storica, dai suoi inizi putativi
e dalla presunta conclusione, è una vicinanza catturata, in
maniera suggestiva, nell’assonanza del passaggio tra “barocco” e
“rock”. Nel liuto di John Dowland e nella chitarra di Jimi Hendrix,
si insiste nella promessa di inquadrare i suoni in maniera
netta contro l’astrazione oltremondana dell’estetica classica, per
la quale la forma è atemporale, il dettaglio esclusivamente femminile,
l’ornamento decadente (Schor 1987). Inoltre, ascoltare il
Barocco, esattamente come ascoltare il jazz, significa cogliere
l’annuncio di un passaggio critico dalla visione unilaterale dello
sguardo imperioso alla dispersione del tono, dalle fantasticherie
della trasparenza in cui tutto si rivela all’interminabile odissea
del suono e all’infinito del non finito.