Dramas da clausura: a literatura dramática de Lúcio Cardoso por ...

4- O repertório
4.1- O Escravo:
4.1.1- A Crítica
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Para povoar este pequeno mundo, imagino seres duros e
intratáveis – seres habitados por todos os crimes, por todas as
redenções. Suas paixões devem ser impetuosas e eloqüentes,
para que possam grifar, na sombra, o espectro da falta em
consumação que, em última análise, é a alma soterrada de cidade,
entregue a todos os poderes da destruição.
Lúcio Cardoso, Diário Completo
... é realmente um escravo, todos os seus sentimentos estão
aprisionados a uma forma inexistente. O que existe de real,
nele, pertence à sua infância – e há muito que esta não
existe mais.
O Escravo
Como foi exposto anteriormente, quando, em 1937, Lúcio Cardoso se
voltou para o teatro, era um autor cujos romances já tinham conhecido elogios
e críticas, uma vez que sua primeira peça foi redigida depois da publicação de
A Luz no Subsolo (1936). Segundo Regina Petrillo:
Em A luz no subsolo, o autor mergulha em um estudo sobre o
mistério do homem diante de Deus e da finitude humana criando um
clima de opressão e de pesadelo no qual personagens trágicos
expressam as visões deles mesmos e do mundo em combates
tenebrosos nos limites da loucura e da morte. (PETRILLO, 2002: 72)
O Escravo é herdeiro direto desse momento artístico de seu criador. No
teatro, Lúcio encontrou uma área da atividade artística cujas obras se
mantinham afastadas do viés regionalista e de denúncia social 30 e, talvez por
isso, lhe parecesse o palco adequado para trazer à luz os conflitos em que
mergulhara seus personagens. Partilhando do “clima de opressão e pesadelo”
“nos limites da loucura e da morte” delineados no terceiro romance, O Escravo
veio à cena em 04 de dezembro de 1943 e foi a primeira peça brasileira
encenada pelo grupo “Os Comediantes”.
Sobre sua estréia, Lúcio guardou alguns recortes de jornais da época
que estão arquivados na Fundação Casa de Rui Barbosa, no Rio de Janeiro.
30 Ronaldo Lima Lins assinala que, embora haja exceções como “O pagador de promessas”, de Dias
Gomes e “O auto da compadecida”, de Ariano Suassuna, o ciclo nordestino não ocupa no teatro o mesmo
espaço que já firmara nos romances. (LINS, 1979: 57).