Sombras en la caverna. El tempo vasco en el cine

Sombras en la caverna
2.2.4 La paleta sonora
Empleo un símil pictórico para describir la utilización del sonido en el todo unitario
(Imagen y Sonido) que conforma la obra audiovisual. Es, sin embargo, la comparación que
define con mayor precisión cómo, lejos de ser un parámetro simple y monolítico, el sonido
está lleno de matices y coloraturas, de hermosa y rica complejidad.
Hasta la aparición del “merchandissing” que ha sobrevalorado como producto comercial
la música del film –aislada incluso del que debiera ser su soporte natural e inseparable,
la imagen– el sonido fue, y en gran medida lo es todavía hoy, desde siempre, el “pariente
pobre” subordinado a la imagen.
Serán, sin embargo, los cineastas de talento los que comprenderán que el sonido no
solo es un acompañante más o menos privilegiado de la imagen, sino que su rango es de
categoría similar y mantiene con la imagen una relación dialéctica.
Los pioneros del cine, en un momento en que la tecnología no permitía un sonido síncrono,
intentaron por todos los medios paliar estas carencias por diversos métodos.
Algunos, los más primitivos, recurrieron a la presencia de “Narradores” o Intérpretes musicales.
Otros imaginaron métodos más sofisticados, como la utilización de la sugerencia sonora
de la que habla Einsenstein en sus “Montajes Tonales”, en los que la imagen era montada
según atmósferas o tempos musicales que, aunque no fueran físicamente escuchados, eran
sugeridos a través del ritmo de las imágenes. Todos orientaron el estilo interpretativo de los
actores hacia un expresionismo que sugiriera que la imagen generaba sonido y éste era
escuchado.
Vamos a intentar comprender mejor el fenómeno sonoro en el Cine. Para ello partiremos
del momento en que, superadas las barreras tecnológicas que lo impedían, el cine pudo
acceder al registro y reproducción sonoras liberándose así de la servidumbre que suponía,
en lo que respecta a la planificación, la necesidad de restituir en imagen la dimensión que
faltaba.
2.2.4.1 La materia sonora
La percepción del sonido se realiza de manera global después de las sabias dosificaciones
de los diversos elementos que lo integran (volumen, timbre, combinación de frecuencias,
planos sonoros ...) resultado de las decisiones creativas de un realizador y llevadas a
cabo por un equipo específico, altamente especializado.
El sonido mantiene, tanto en lo que concierne a las características físicas como de percepción
fisio-psicológica, sus propiedades de Intensidad (Amplitud, Volumen), Altura Sonora
(Frecuencia, Graves o Agudos) y Timbre (Color sonoro, coloratura).
Dejando de lado los componentes físicos antes citados –que son parte integrante de
toda emisión y percepción sonora– nos detendremos, a continuación, en un análisis de los
elementos significativos, que intervienen en la elaboración de la banda sonora, los componentes
de lo que denomineremos la “Paleta Sonora”.
Ésta se compone de los siguientes elementos:
– Palabra, en forma de monólogo o diálogo.
– Ruidos, ambiente.
– Efectos especiales, musicales o ruidos.
– Música, en forma de composición musical.
– Silencio.
174 Ikusgaiak. 2, 1997, 1-235