jóvenes, culturas urbanas y redes digitales - Artica – Centro Cultural ...

Jóvenes y corrientes culturales emergentes
155
a que el tema pueda prestarse en los medios y la naturalidad con la que los propios actores
la asumen, Amparo disecciona las complejidades semióticas de una situación en la
que el usuario se convierte, simultáneamente, en sujeto fotografi ador, objeto fotografi ado
y espectador del resultado. Accedemos así a una acepción reveladora del concepto de
tendencia: no como una realidad externa que alguien pueda manipular, liderar o crear,
sino como prácticas que nos atraviesan, constituyéndonos como sujetos. Hacerse retratos
y compartirlos es un fenómeno de este tipo. Resulta un excelente analizador de las
implicaciones subjetivas, corporales y de género de los procesos tecnológicos.
La circulación de fotografías en la red habla de una doble inscripción de los cuerpos. Si
por un lado la imagen queda inscrita sine díe en el espacio virtual, accesible a otros más
allá de la deriva biográfi ca, por otro el propio cuerpo se disciplina, se libera, se acomoda o
normaliza según las diversas modalidades de esa mirada real o imaginada que viene de
la red. (Como escribió lúcidamente Paul Claval, en tanto falsa ventana, todo cuadro es al
tiempo un sitio donde mirar y desde el que ser mirado. En esto, las pantallas modernas
siguen funcionando como interfaces interactivas de un doble juego que probablemente
ya habían iniciado, a su manera, la pintura, el fresco y el tapiz; cf. Claval, 2003: 75).
Los efectos de la doble inscripción corporal se exhiben en ese catálogo contemporáneo
–prolijo, fascinante y difícilmente verbalizable– de las poses, los gestos, las muecas, los
espejos, las luces y los disfraces puestos en escena. El fenómeno va de los usos más banales,
púramente fáticos, del intercambio de imágenes personales entre amigos y amigas
a los juegos de seducción; del coqueteo a la abierta desnudez; de los experimentos
sobre la identidad personal a las invenciones e inversiones estético-artísticas y otros juegos
de mayor riesgo. Lasén se preocupa, en todo caso, de recortar bien los límites de
esta forma de mirada frente a otras como las del espectáculo, la vigilancia o el voyerismo,
donde la distancia entre el que mira y su objeto se torna máxima. Nuestra interpretación,
a partir de la experiencia elocuente de los propios actores, conduce en cambio a
reconocer otros perfi les más benignos: la posibilidad de reconciliación con el propio cuerpo,
de gustar a otros y otras, de benefi ciarse del retoque y el Photoshop, de contemplarse
bajo el halo glamuroso del fotograma. Experimentar la autenticidad: ser yo mismo. O
la máscara: la libertad de no ser siempre yo mismo. La posibilidad de “currarse el cuerpo”
en sus marcas, adornos y escorzos. La posibilidad (sea liberadora o vergonzante) de
transgredir límites, probando nuevas formas de masculinidad y feminidad. En último
análisis los cambios de los que venimos hablando son de hondo calado, resignifi can lo
que a partir de ahora habremos de llamar privacidad, intimidad y subjetividad. Queda sin
cerrar la cuestión de quién sea fi nalmente ese sujeto que se expresa en la pose retratada
y el gesto retratador. Más allá del individuo singular, adivinamos la presencia del sujetored
como protagonista de esas nuevas convenciones.
El conjunto se completa con una comparación cuantitativa entre México y España
con base en el cuestionario que se pasó, a fines de septiembre de 2011, a una
muestra de internautas de ambos países. Contiene información sobre tres bloques