creative-economy-report-2013-es

India, este fundamento va acompañado de la segunda mayorurbanización en la historia del ser humano que va a desarrollarseen las próximas décadas, dado que la población urbanapasará de 375 millones a 800 millones. En India, “rural” y “urbano”no son simplemente ubicaciones, representan complejashistorias y tradiciones. Los espacios en y entreemplazamientos rurales y urbanos, los emergentes y siemprecambiantes límites, y las múltiples líneas divisorias entre estossistemas, son lugares fecundos para una innovación disruptivaen una economía creativa de principios del siglo XXI. Tales oportunidadestambién podrían integrar y situarse en lugares máspequeños, construidos a partir de paisajes culturales y ecológicos,impulsados más por factores socio-culturales que por latransformación material en sí. Las posibilidades e implicacionesde estos desarrollos en la creación de valor económico y nomaterial aún deben ser adecuadamente exploradas.ESTUDIO DE CASO4.11Banglanatak: la música como medio de subsistenciaHacer música es parte integral de la experiencia de vida cotidiana en el sur de Asia. Los rituales religiosos, las ceremoniaspara la cosecha, el cambio de estaciones y los rituales en acontecimientos relevantes de la vida (nacimientos,bodas, celebraciones, muertes, festivales) ofrecen ocasiones ceremoniales para la expresión musical. El rápidocambio socio-económico ha traído erosión y también nuevas pautas de negociación con mecenas, clientes y mercados,donde las relaciones tradicionales encuentran nuevos lugares de pertenencia y se abren nuevos mercados. Eneste contexto, han empezado a acaparar la atención algunas rutas fuera de los circuitos habituales, igual que se articulannuevas ambiciones para sellos discográficos comerciales.Banglanatak punto com se describe a sí misma como “una empresa social trabajando con una misión para favorecerel crecimiento en beneficio de los pobres. Nuestra visión es aunar el desarrollo económico y cultural, no sólopara la preservación de la diversidad y el patrimonio cultural, sino también facilitando el desarrollo sostenible de laspersonas.” 25 Su proyecto, “Arte como Medio de Subsistencia”, ha beneficiado a más de 3 mil artistas escénicos,principalmente músicos, en algunos de los distritos más pobres de Bengala Occidental, mediante la creación de circuitos(actuaciones en vivo, programas de televisión y radio), la exposición en medios impresos, la promoción de sutrabajo en internet y la vinculación de este trabajo con indicadores de desarrollo cruciales (ingresos, salud, educación,medio de subsistencia, calidad de vida de mujeres y niños en los pueblos). Banglanatak ha empleado fondosestatales nacionales e internacionales (a través de la Unión Europea).La UNESCO Nueva Delhi evaluó el proyecto en 2011, señalando que “los resultados positivos en términos de generaciónde ingresos de artistas después de seis años de inversión en el proyecto confirman que usar artistas tradicionalesy habilidades creativas de la población como fuente de medio de subsistencia es un modelo de desarrolloviable para la India rural”, a la vez que también destacaba que “el próximo reto consiste en abordar la disparidad enlas comunidades de artistas folclóricos, donde no todos los artistas tienen el mismo talento y el mismo éxito comercial”.26 La evaluación también observó que la media de ingresos se había incrementado, pasando de menos de7,50 dólares estadounidenses mensuales a más de 36 dólares estadounidenses (los que estaban en las 10primeras posiciones llegaron a ganar hasta 300 dólares estadounidenses), mientras la disponibilidad de serviciosde salud se había extendido a 87% de los beneficiarios, cuya voluntad de enviar a sus hijos a las escuelas aumentóexponencialmente. Los artistas folclóricos que solían sobrevivir como trabajadores jornaleros no cualificados eranahora respetados y ganaban dinero como artistas completos.Ashutosh Sharma, uno de los cofundadores del innovador sello discográfico Amarrass Records, opina que la músicafolclórica india “es como la escena musical negra en las décadas de 1950 y 1960 en Estados Unidos, donde los25 http://www.banglanatak.com/.26 UNESCO (2011: 6).72Un despliegue de creatividad local en todo el mundo