la poesía - Universidad Complutense de Madrid

poseer un harén
788 y esclavos negros que lo guardan, y las veces que no pretende a una
cristiana, tiene una hermosísima hija de la que se encarga de velar. Los personajes
moros son grandes y fervientes amadores: «Amaba a la Sultana con ese amor salvaje
con que los moros aman cuando entregan su corazón a la mujer que tanto les inspira»
(La sultana de Medina Ronda, pág. 458), y, ocasionalmente, muestran una complejidad
psicológica interesante: en La Virgen de las Azucenas, Abenjerard no se resiste a vivir
sin su esposa, a la que sin embargo debe castigar por ser infiel, y se debate en una lucha
“oteliana” bastante lograda. Además, en algunos relatos del último tercio de siglo, en los
que vemos presente una cierta intención social (sobre esto trataremos más adelante), el
talante duro del árabe está más justificado. Así, en La peña de los enamorados, el
comportamiento cruel de Abul en una algarada se explica por las crueldades que
antenormente un noble cristiano había realizado entre los musulmanes789. Y es que de la
misma manera que asistimos a una progresiva humanización del personaje moro en
ciertos autores (y del judío, como veremos), los cristianos se desmitifican.
Por su parte, la mujer suele jugar un papel pasivo, de herencia romántica, aunque
a medida que nos acerquemos al final de siglo, su capacidad de decisión e iniciativa
aumenta, de acuerdo con las más modernas discusiones sobre su papel en la sociedad790.
En exceso idealizada, su hermosura intacta no admite distingos, pero no es fácil acceder
a ella: está siempre atada a un padre o a un tutor que le impide disfrutar de sus amores.
Si le sobreviene un mal tamaño como perder un amor, su debilidad la llevará a la locura
(Blanca Forner, Las rosas azules, El alcázar de las perlas, El salto del paje). Sin
embargo, como he apuntado anteriormente, a veces cobra un papel más relevante,
elevando precisamente el interés de la narración. Eso es lo que sucede en La Virgen de
las Azucenas de Glielí y Renté, donde muy originalmente la protagonista, la bella mora
Zaida, es ya una mujer casada y con descendencia que, no obstante, es capaz de vivir un
gran combate interior entre el amor que siente por el cristiano Teobaldo y el que debe
socialmente a su marido Abenjerard. El final es tópicamente romántico (ella se suicida),
pero es una mujer que sabe afrontar sus acciones sin necesidad de que la lleven a todas
partes, y cuya integridad no está reñida con el atrevimiento de dar unos besos furtivos a
788 A diferencia del musulmán presentado en el teatro español, donde, según Carrasco Urgoiti (1956:
341), había pocos trasplantes de un harén oriental a la Granadamora.
789 Aureliano Fernández Guerra compuso, según Carrasco Urgoiti (1956: 342), un drama del mismo
título, La Peña de los Enamorados, en 1839, que no fue impreso pero si representado en Granada.
«Castro y Orozco le dedicó una extensa crítica, de la cual se desprende que era obra muy rica en color
local y en la que se introducían diversos episodios de la historia y la tradición granadina, tales como la
derrota de los infantes don Pedro y don Juan en Sierra Elvira (1319) y el asesinato de Ismael 11(1322).
Parece ser que unos años después se proyectó una éfrra sobre el mismo tema de La Peña de los
Enamorados, de cuya parte musical se iba a encargar Cristóbal Oudrid, pero no tenemos noticia de que
fuera concluida».
‘~ En las revistas encontramos constantes discusiones sobre el tema. El rol activo de la mujer en nuestros
relatos tiene un claro precedente en cierta literatura del siglo XVIII, por lo que en este sentido el
Romanticismo, en su acentuación de las diferencias entre los sexos, supuso un paso atrás (Álvarez
Barrientos, 1995: 2).
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