la poesía - Universidad Complutense de Madrid

También desmitificador es el poema de Alarcón (1943: 309) en el que dibuja al
último almohade dentro del grupo de sus “Poesías humorísticas”. Se trata de un soneto
en el que se presenta al personaje en cuestión como un morisco insomne y soñoliento,
que lleva bufanda en recuerdo del turbante en el estío, es adversario pasivo del que
manda, y señor de su albedrío. El gran héroe del pasado ha devenido en fin en un
personaje mediocre. «¿Qué quiere? Nada quiere. Sólo añade! tinieblas a una crónica
perdida,! oculto bajo un nombre castellano». En la misma línea escribe su Carta
morisca (ibidem: 326), de 1878, donde, en forma de romance, Alarcón contesta a otra
carta en verso que le dirigen una serie de amigos (entre los que se encuentran
Campoamor, Selgas o Fernández Grilo), felicitándole por su cumpleaños. «Quiera Alá,
nobles poetas,! quiera Alá propicio daros! (ya que no cien odaliscas! de pechos muy
apretados! y lascivos ojos verdes! y gruesos lúbricos labios)...». La firma de los dos
últimos versos es «Al-Arcón-Bel-AI-Arcón.../ (PERICO entre los cristianos.)».
Otra vertiente del Realismo es la que nos muestra la balada del poeta realista
Carlos Fernández Shaw (1966: 44-46) Dos historias en una, de 1881, parcialmente
recogida en un estudio de La Ilustración Artística, la cual plantea, acrónicamente, el
tema de un conde insano que asesina a su amada y a su madre y luego muere totalmente
loco. Es interesante en este poema la descripción de su locura, llena de sueños extraños,
en la que Benot curiosamente parece encontrar un eco naturalista: «¿Puede darse una
pintura más realista de la insanidad conocida con el nombre de ‘delirio emotivo’?» 677.
Por otro lado, el distanciamiento del narrador y el tono didáctico lo aproximan mucho a
la poemática campoamorina578.
El poema tiene estructura de leyenda: en una triste tarde el poeta se hace viajero
y se propone llegar a un castillo, pero en el camino se encuentra con una mujer y un
niño, que es su hermano, a quien ella conmina a ir rápido para alejarse del castillo de la
historia; cuando pregunta por ésta el narrador, la muchacha le cuenta la tradición. Tras
los murallones, vivía un conde malvado que amaba a una hermosa e idolatraba a su
madre; pero le alcanzan los celos: cree que su amada está con otro y que su madre
fomenta ese volcán. Hace entonces matar a las dos, pero luego se arrepiente y ve los
rojos espectros flotar en el crepúsculo. Las dos cabezas se le acercan, y mientras la de la
madre le perdona, la otra le besa en la frente, y luego, llorando, se dirigen al cielo. A la
mañana siguiente de sufrir esa visión, verá dos gotas de sangre en su frente, y lo mismo
sucederá cada día. Este martirio mata su alma ruin. El poema acaba con una nota muy
677 E. Benot, “Carlos Fernández-Shaw. Poesías”, La Il¡Ézración Artística, 86 (20 de agosto de 1883),
págs. 270-271: 271.
679 Sobre este autor, comenta Herrero que en la segunda parte de su obra poemática está ya libre «del
yugo del romanticismo, que toca con su mano de fuego a todas las imaginaciones fogosas». Para el
critico, la mejor de las narraciones/leyendas del autor es La Loca del Castillo; en general, se da una cierta
delectación en el tema de la locura en este poeta, que se acabó suicidando. Véase José 3. Herrero,
“Poesias por Carlos Fernández Shaw”, La Diana, 10(22 dc junio de 1883), pág. 14.
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