la poesía - Universidad Complutense de Madrid

Amantes de Teruel, Abelardo y Eloísa, Macías, el Cid, Juana de Arco, Saladino, Alvaro
de Luna, Torquemada, e incluso a personajes clásicos. En medio de este desfile,
Campoamor da por sentadas muchas cosas, como la relación de Beltrán de la Cueva con
la mujer de Enrique IV. Se califica así a cada uno de ellos desde un punto de vista
didáctico y moralista, dependiendo de su actuación en la historia: el erotismo de Eloísa
«fue un adorable escándalo del orbe» (ibidem: 123); sobre don Álvaro de Luna
discrepan las opiniones; de Torquemada se cree que irá al infierno; en torno a don Pedro
hay dos bandos, pero gana su consideración de inhumano; y a la Coronel no la
favorecen unas exclamaciones algo pueriles. Este uso exhibicionista de los protagonistas
de la historia es emblemático en toda la obra de Canipoanior, donde los personajes
medievales sirven como referentes de buen o mal comportamiento, de lecciones de vida.
Por otra parte, en este poema se defiende una filosofla o política liberal
moderada, en la línea de Lafuente: no resultan bien parados la Inquisición y una serie de
personajes; así, se rechaza la actuación de los sabios de Salamanca, incomprensión que
se equipara a la de la Iglesia con Galileo. Del mismo modo, como en las historias de
España vigentes, hay un extremo castellanocentrismo: en el juicio del mundo, España
aparece representada por Castilla.
En general, resulta un poema de escasa calidad, con demasiado alarde de
retoricismo —que se percibe ya desde el principio de los cantos, cada uno con un título
que anuncia su contenido—, y que se pierde en farragosas consideraciones, con
abundancia de disposiciones bimembres.
En el prólogo de El drama universal, de 1869, Ezequiel Ordóñez compara su
obra con las de Ariosto, Dante, Tasso, Caxnoens y Milton, y defiende la complejidad
filosófica de este poema
687. Pero lo cierto es que el autor no logra llegar a la altura de sus
modelos y la obra se limita al planteamiento de una serie de cuadros, más o menos
originales, pero deslavazados. Sin duda, lo más valioso de esta producción es la
novedad, no de su intento (años antes Espronceda muestra el precedente de El diablo
mundo), sino de su escritura poética.
Sea como sea, por esta obra, dividida en escenas —al comienzo de cada cual se
hace un resumen de la misma, como en Colón—, desfilarán una serie de personajes
medievales y renacentistas, desde Dante a Lucrecia Borgia. En la escena XV asistimos a
la confesión que hace La Cava (Florinda) a su padre de la seducción de Rodrigo, porque
Honorio, el protagonista, está en la región de la atmósfera donde se oye la verdad de
todo lo que se dice (Campoamor, 1873: 89~9O). Aunque aporte poco al tema, es
‘~‘ El prologuista habla de las escuelas filosóficas que en la actualidad preocupan las inteligencias e
incluye el espiritismo y los sistemas de la fuerza y la materia, las armonías pitagóricas y el panteismo
annónico de Krause. Los personajes principales, Honorio, Soledad y Jesús el Mago son considerados
«sunbolos perfectosdel amor sensual, del amor ideal y del amor divino» (Canipoamor, 1972: xiv).
4~ 1