la poesía - Universidad Complutense de Madrid

los acompañantes de los protagonistas, harán el papel de Sancho Panza, es decir, de
contrapunto realista, en esta historia), la protagonista solamente concibe una ventura
sobre la tierra: amar y ser amada, a lo que contesta la dueña: «— Eso se queda para los
libros de caballería y para las novelas al uso» (ibidem: 108). Sin embargo, personajes
como Guido, el pretendiente de Lucrecia, malvado y cruelmente vengativo, son tipos
románticos, que nada aportan de original.
La Edad Media es entonces criticada con ironía: en la institución judicial, por
ejemplo, dejaba mucho que desear.
Si registráis los autores del tiempo, encontraréis tipos innumerables de jueces que más o
menos recargados por el sarcasmo, y tirando por tanto a caricatura, muestran el estado
de la justicia en aquellos tiempos de la Edad Media tan llorados hoy por todos los
reaccionarios del mundo. (Ibídem: 146).
Y pasa a describir la arbitrariedad de los juicios de entonces, muchos de los
cuales mostraban verdadera crueldad en las sentencias llenas de torturas que emitían.
Castelar comenta lo que le acontece al abuelo de Filippo, Hugo, en el siglo anterior, para
mostrar cómo influye en el individuo la herencia familiar: Filippo hereda de sus
antepasados la intensidad de los deseos. Pero Hugo se mantuvo casto al vivir en tiempos
menos sensuales, en el Medievo. Es decir, cl medio condiciona los rasgos genéticos: he
aquí otra huella en el relato del positivismo darwinista del momento. Sin embargo,
durante la narración, a Castelar le gusta reflexionar sobre la vida, no quiere distanciarse
como el escritor naturalista. Habla de la muerte, de la fugacidad del tiempo, desde una
postura filosófica. «A cada instante nos parece que cambian los objetos y es porque
cambiamos nosotros» (ibídem: 223). Castelar se deleita a la hora de describir la
ceremonia de los votos de Filippo, semejantes a los de Pedro Abelardo, que acaban con
el protagonista sufriendo un ataque epiléptico al final del capítulo XV. El pintor decide
adoptar entonces la religión del arte.
En el tomo segundo, se nos presenta a Cosme de Médicis, a Marsilio Ficino y a
Poggio, que se mete con los frailes. Se nos habla de Donatello, de Bruneleschi, y
Castelar muestra todo su gusto por el arte renacentista. Fra Filippo, que a pesar de todo
cree en un fin para el hombre, en un ser sobrenatural que dirige las cosas, pintará un
hermoso cuadro de la Virgen con el niño, pero también dibujará a jóvenes paganos. Un
Castelar realista y ligeramente anticlerical nos mostrará cómo en el convento de Santa
María del Prato hay mujeres también sin vocación. La Edad Media no dejará de ser un
período oscuro y terrible. Guido dirá: «Hubiérase desplomado en uno de los encendidos
mares que pintara la fantasía de la Edad Media para encarecer los tormentos del infierno
y no se abrasara como se abrasó en su lecho de boda» (Castelar, 1879, II: 246).
En el tomo tercero, contemplamos la crueldad de Guido en variadas ocasiones.
Este hombre ahorca a uno de los facinerosos que cogieron a Lucrecia para ayudar al
644