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DANZA
Producto de la concurrencia de distintos
estilos, géneros y formatos de creación y composición,
la experiencia chilena de la danza ha
sido riquísima. Resaltan los aportes de la danza de
los pueblos originarios, de rituales religiosos con su
carácter sincrético, las danzas tradicionales provenientes
del mundo popular, las danzas del mundo
clásico y las que provienen cada vez con más fuerza
del contexto contemporáneo. Todas ellas, en suma,
convergen y generan una variedad de propuestas
que van desde espectáculos de carácter formal,
como el ballet clásico, hasta representaciones con
énfasis local, como espectáculos de baile folclórico,
danza en espacio público (como la danza callejera) y
propuestas de masificación de la danza, producto
de espectáculos en medios como la televisión.
La actual profesionalización del sector es fruto de
la formación iniciada en los años cuarenta con la
creación de la Escuela de Danza de la Universidad de
Chile, y que es enriquecida en los años ochenta con la
formación del Centro de Danza Espiral y la Escuela de
Pedagogía de la Universidad Arcis. El actual espectro
formativo de la educación superior recoge los legados
y aportes de varias décadas, maestros y maestras que
introdujeron experiencias del expresionismo alemán,
la corriente francesa, el posmodernismo estadounidense
y la propia creación nacional.
La danza tiene también una importante dimensión
educativa que se ve expresada en un único código
de actividad asociado directamente a ella, el de
instructor de danza. Este formato de actividad no
se asocia necesariamente a la categoría empresa 57
y más bien se ve representado por profesionales
que han iniciado actividades bajo el formato de
segunda categoría.
Su formato de agrupación generalmente es la
compañía de danza, que es la instancia que con
mayor facilidad permite la creación y producción
de la obra artística. Su asociación con instancias
de comercio y difusión depende del tipo de danza,
variando desde presentaciones preestablecidas en
teatros formales, para el caso de la danza clásica,
una fuerte temporalidad y uso del espacio público
para la danza folclórica y, en el caso de la danza
contemporánea, una cada vez más importante asociación
a festivales. Los salarios asociados a la danza
son bajos y la estabilidad laboral es menor que en
otros sectores creativos.
Dentro de las artes escénicas, la danza tiene poca
representación en ingresos por venta de entradas,
lo que está asociado a un importante componente
de gratuidad en el consumo. Asimismo, el formato
de participación asociado a la práctica de danza en
cursos o talleres puede considerarse tanto o más
importante que el consumo del producto artístico
en su carácter de presentación final.
En la actualidad, la danza se integra con otros
sectores artísticos como la video-danza y la danzateatro,
que muestran gran potencial de desarrollo.
Adicionalmente, se pone a disposición de otros sectores
no artísticos como el de la salud, donde cada
día se valora más como oportunidad de conexión
con el cuerpo, siendo un aporte a la sanación.
II. CICLO CULTURAL DE LAS INDUSTRIAS CREATIVAS
57 Para que un contribuyente sea considerado empresa, debe cumplir con al menos uno de los siguientes requisitos: 1) Ser identificado
como contribuyente de primera categoría, 2) Presentar declaración jurada 1887, 3) Presentar declaración jurada 1827,
o 4) Ser declarante vigente de IVA.
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